BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Versiliana Festival - ECPv6.18.2//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Versiliana Festival X-ORIGINAL-URL:https://versilianafestival.it X-WR-CALDESC:Eventi per Versiliana Festival REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20180325T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20181028T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20190331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20191027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200730T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200730T233000 DTSTAMP:20200710T143631Z CREATED:20200626T071751Z LAST-MODIFIED:20200710T143631Z UID:9779-1596144600-1596151800@versilianafestival.it SUMMARY:Pietrasanta in Concerto "Bach to Bach-Rock alla Versiliana DESCRIPTION:Bach to Bach – Rock alla Versiliana\nCon Alessandro Quarta\, violino\nIn collaborazione con la Fondazione Internazionale Yehudi Menuhin\nAlessandro Quarta\, violino\nEugenia Amisano\, cantante\nI Musici di Mus-E Italia\nI Solisti dell’Orchestra da Camera di Bruxelles\n\nIn collaborazione con la Fondazione Internazionale Yehudi Menuhin URL:https://versilianafestival.it/evento/pietrasanta-in-concerto-bach-to-bach-rock-alla-versiliana/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/Schermata-2020-06-24-alle-09.32.04.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200729T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200729T233000 DTSTAMP:20200727T113813Z CREATED:20200704T093410Z LAST-MODIFIED:20200727T113813Z UID:9774-1596058200-1596065400@versilianafestival.it SUMMARY:In Prima Nazionale “CONTROCORRENTE\, Gian Maria Volonté e il racconto di un paese imperfetto” DESCRIPTION:In Prima Nazionale \nControcorrente\nGian Maria Volonté\ne il racconto di un paese imperfetto\nDi Mauro Monni\nCon Andrea Bruno Savelli\, Mauro Monni\nRegia Andrea Bruno Savelli\nProduzione Fondazione Accademia dei Perseveranti\nGian Maria Volonté è stato considerato uno dei pilastri del cinema italiano sin dal suo debutto\, avvenuto nei primi anni ’60. Un attore instancabile che nella sua lunga carriera ha regalato volto\, voce e maestria ai personaggi di quasi 70 film\, considerando anche quelli destinati alla televisione. \nUn uomo ruvido\, spigoloso\, che ha svolto il suo mestiere di attore senza scorciatoie o parafulmini. Anzi\, proprio per l’impegno civile che da sempre ha contraddistinto la sua figura\, spesso ha pure subito ritorsioni e ostracismo da una parte di società che non vedeva con buon occhio i suoi atteggiamenti. Un attore amato dai registi\, molto meno dai produttori. \nUn uomo che si è sempre battuto in prima fila a favore delle classi sociali meno fortunate\, che ha prestato il suo volto a favore della lotta di classe a fianco di lavoratori e studenti. Ed è proprio questo lato della personalità che rende ancor più importanti le sue rappresentazioni cinematografiche diventando presto l’uomo simbolo del cinema civile grazie al quale si potevano finalmente raccontare spaccati di società che fino a quel momento erano considerati tabù. \nCon Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto di Elio Petri si raccontò degli abusi di potere perpetrati dalla polizia politica; La classe operaia va in paradiso fu un manifesto contro quelle dure regole del mondo del lavoro\, senza diritti né dignità\, che erano lo specchio di un’ Italia che stava cambiando sotto gli occhi di tutti; Sbatti il mostro in prima pagina di Bellocchio servì a far capire il potere immenso di giornali e televisione\, intenti a scrivere e divulgare cose di comodo invece della verità. Per non parlare poi dei film inchiesta: Il caso Moro\, Il caso Mattei\, Giordano Bruno\, Sacco e Vanzetti\, I fratelli Cervi. \nLo spettacolo “CONTROCORRENTE\, Gian Maria Volonté e il racconto di un paese imperfetto” vuole far rivivere tra immagini e racconto la vita e le opere di questo straordinario artista sviluppandone la carriera e i successi di pari passo alla realtà e agli avvenimenti di un paese travolto da scandali e stragi di Stato. Si rivivranno gli anni ’70 e ’80 quando anche fare politica significava rischiare di morire durante una manifestazione in piazza: la memoria di una nazione che\, tra mille contraddizioni\, è riuscita a sopravvivere. URL:https://versilianafestival.it/evento/controcorrente-gian-maria-volonte-e-il-racconto-di-un-paese-imperfetto/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/FB-Copia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200726T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200726T233000 DTSTAMP:20200710T143631Z CREATED:20200617T132147Z LAST-MODIFIED:20200710T143631Z UID:9641-1595799000-1595806200@versilianafestival.it SUMMARY:Michela Murgia in "Dove sono le donne? " DESCRIPTION:Monologo di e con Michela Murgia \nDrammaturgia sonora eseguita dal vivo da Francesco Medda Arrogalla \nIllustratore Edoardo Massa \nSe arrivassero gli alieni domattina e cercassero di farsi un’idea del genere umano guardando ai luoghi della rappresentazione pubblica\, probabilmente penserebbero che un virus misterioso abbia colpito tutte le persone di sesso femminile d’Italia\, rendendole mute o incapaci di intendere e volere. \nIl governo\, i dibattiti televisivi e le prime pagine dei quotidiani traboccano di interventi maschili. Eppure le donne non sono una sottocategoria socioculturale ma più della metà del genere umano. \nDopo aver interpretato in scena il premio Nobel Grazia Deledda nello spettacolo ‘Quasi grazia’\, Michela Murgia\, autrice tra le più impegnate nelle battaglie civili\, porta per la prima volta in teatro il suo punto di vista sulla ‘questione femminile’ in un lucido monologo che supera per sempre gli angusti confini delle quote rosa. \nProduzione: Mismaonda srl \nhttps://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/VID-20200605-WA0012.mp4\n  URL:https://versilianafestival.it/evento/michela-murgia-in-dove-sono-le-donne/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/Murgia_fotoAlta2-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200725T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200725T233000 DTSTAMP:20200719T150240Z CREATED:20200626T082244Z LAST-MODIFIED:20200719T150240Z UID:9763-1595712600-1595719800@versilianafestival.it SUMMARY:DAP FESTIVAL DANCE BENEFIT GALA DESCRIPTION:DAP FESTIVAL DANCE BENEFIT GALA\npresenta: \nMM CONTEMPORARY DANCE COMPANY\nCOMPAGNIA ZAPPALA’ DANZA\nNEW DANCE DRAMA\nSerata di beneficienza a favore della FONDAZIONE DELL’ OSPEDALE PEDIATRICO MEYER \nLa MM Contemporary Dance Company\npresenta\nLA META’ DELL’OMBRA\nProduzione MM Contemporary Dance Company.\ncon il sostegno di\nMinistero per i Beni e le Attività Culturali\nRegione Emilia-Romagna\,\nTeatro Asioli/Correggio\, ASD Progetto Danza/Reggio Emilia\, \nPartner tecnico: Pro Music\nCoreografia: Michele Merola\nMusica: Johann Sebastian Bach\, Geert Hendrix\, Senking\nLight design: Cristina Spelti\nCostumi: Carlotta Montanari\nInterpreti: Paolo Lauri\, Dylan Di Nola\, Lorenzo Fiorito\, Giuseppe Villarosa \nVideo promo: \n \nLa metà dell’ombra mette in scena un viaggio ideale e impalpabile nella sacralità. La gestualità e la musica ci rimandano al rito\, ad un mondo arcaico\, perduto per sempre. I danzatori alternano la fisicità del “corpo danzante” con una interpretazione intimistica della parte più spirituale dell’uomo. “Non c’è mai un momento\, nella danza di Michele Merola\, in cui la tensione\, purissima\, e la verità dell’umano sentire del corpo non si esaltino\, e non emerga altro che il senso\, dolorante\, della vita. La danza di Merola giunge sempre dritta al cuore\, affilata come un bisturi\, senza mediazioni\, e manda in fibrillazione molte certezze. Ulteriore e non ultima tappa di questo percorso è La metà dell’ombra. Questa “partitura per corpi maschili”\, creata nel 2010\, la possiamo considerare un percorso\, sensuale e spirituale insieme\, che esplora il mistero del sacro racchiuso nei corpi\, maschili in questo caso. La coreografia si muove in una tensione continua tra il senso dell’espiazione\, espressa con gestualità laceranti\, autopunitive\, e la speranza della redenzione\, della liberazione del e dal corpo. Sono sentimenti contrastanti\, disegnati in un rituale collettivo finale teso a cancellare tutto. Ognuno dei quadri\, toccanti\, e delle danze corali\, dinamiche\, che inanellano la composizione\, punta a siglare e fondere\, in un solo ritmo\, il qui ed ora della presenza del corpo. Da queste scelte programmatiche\, scaturisce un denso fraseggio di danza che conquista per i propri guizzi compositivi\, inseriti in una rigorosa poetica di forme\, costruite con il gusto sicuro della plasticità e dell’evocazione.” \nErmanno Romanelli – Dance News \nMM CONTEMPORARY DANCE COMPANY \nLa MM Contemporary Dance Company è una compagnia di danza contemporanea diretta dal coreografo Michele Merola\, nata nel 1999 come centro di produzione di eventi e spettacoli e come promotrice di rassegne e workshop con l’obiettivo di favorire scambi e alleanze fra artisti italiani ed internazionali\, testimoni e portavoce della cultura contemporanea. \nIl repertorio della compagnia\, che ha sede a Reggio Emilia\, è ricco e variegato\, grazie ai lavori di Michele Merola e alle creazioni firmate da coreografi europei ed italiani come Mats Ek\, Mauro Bigonzetti\, Thomas Noone\, Gustavo Ramirez Sansano\, Karl Alfred Schreiner\, Emanuele Soavi\, Enrico Morelli\, Daniele Ninarello. \nNel 2010 la MM Contemporary Dance Company ha vinto il prestigioso Premio Danza&Danza come migliore compagnia emergente e oggi\, è\, a tutti gli effetti\, una realtà di eccellenza della danza italiana\, con una consolidata attività di spettacoli su tutto il territorio nazionale. Da alcuni anni ha conquistato un mercato internazionale con spettacoli in paesi europei ed extraeuropei (Corea\, Colombia\, Canada\, Germania\, Russia\, Marocco\, Belgio…). \nNel 2017 la MM Contemporary Dance Company ha vinto il Premio Europaindanza 2017 – Premio al Merito alla coreografia\, per lo spettacolo Bolero di Michele Merola. \nPer il triennio 2018-20 la MM Contemporary Dance Company è compagnia associata del Circuito InDanza del Trentino Alto Adige. \nLa MMCDC è sostenuta dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali\, Regione Emilia-Romagna\, Teatro Asioli di Correggio\, ASD Progetto Danza. Partner tecnico: Pro Music. \nMICHELE MEROLA – direttore artistico della MMCDC \nMichele Merola è direttore artistico e coreografo principale della MM Contemporary Dance Company\, compagnia di danza contemporanea fondata nel 1999 a Reggio Emilia\, che nel 2010 ha vinto il prestigioso Premio Danza & Danza come migliore compagnia emergente. Con essa Merola ha portato sulla scena\, sia in Italia che all’estero\, molte sue coreografie\, tra cui La metà dell’ombra\, vincitrice del premio Anita Bucchi nel 2010 e Bolero\, Premio Europaindanza 2017 Premio al Merito alla coreografia. \nDal 2000 numerose sono le sue creazioni per altre compagnie\, tra cui l’Aterballetto\, il Teatro San Carlo di Napoli\, la Dominic Walsh Dance Theatre\, il Teatro Massimo di Palermo\, lo Junior Balletto di Toscana\, il Teatro Nazionale di Belgrado\, la Tanzcompagnie Landesbühnen Sachsen di Dresda. Nel 2008 riceve il Premio Positano Leonide Massine per l’Arte della Danza e nel 2016 il premio GD Awards 2016 (www.giornaledelladanza.com) come Migliore Coreografo italiano. Dal 2010 Merola è\, con Enrico Morelli\, direttore artistico di Agorà Coaching Project\, corso di perfezionamento professionale per danzatori che ha sede a Reggio Emilia. \nwww.michelemerola. \n  \n  \nCompagnia Zappalà Danza\npresenta\nB duett\ncoreografie Roberto Zappalà\nmusiche Johannes Brahms\ndanzatori Fernando Roldan Ferrer e Joel Walsham \nuna produzione Scenario Pubblico/Compagnia Zappalà Danza – Centro Nazionale di Produzione della Danza\ncon il sostegno di MIBACT e Regione Siciliana Ass.to del Turismo\, Sport e Spettacolo \nB duett è un estratto da “Corpo a Corpo”\, creazione di Roberto Zappalà che ha debuttato nel 2018 e che indaga la violenza che i corpi subiscono e esprimono sin dall’inizio della vita\, meditando attraverso le figure di Caino e Abele sul male e sulle lotte dell’umanità. \nB duett è la traccia centrale della creazione integrale che esprime contemporaneamente il conflitto e l’affetto che i due fratelli provano dopo le dichiarazioni di Dio e prima di arrivare alla rottura che coincide con il primo delitto dell’umanità e il primo lutto. \n\nNEW DANCE DRAMA\nPresenta\nERMIONE\nProduzione con il sostegno di\nMinistero per i Beni e le Attività Culturali\nCoreografia: Adria Ferrali\nMusica: Chopin Notturno Opera 9 N° 2 Voce : Roberto Herlitzka recita D’ Annunzio\nInterprete: Tamara Fragale \n  \nLa Coreografia è stata creata in un periodo di lock down perché la danza che non si ferma\, è un mezzo di espressione intrinseco e primordiale che permane nelle nostre anime fin dalla notte dei tempi\, e ci dà la forza di superare qualsiasi ostacolo. Creato perché la CULTURA è un vero e proprio farmaco\, un sostegno al benessere psicofisico e un efficace veicolo di prevenzione alla malattia particolarmente nel periodo di quarantena e nei periodi di crisi. Creato per invitare l’ anima ad osservare profondamente il momento che stiamo vivendo per comprenderlo\, imparare a narrarlo\, e nello stesso momento realizzare una capsula del tempo\, che conserverà la forza e l’emozione di questo periodo per tutti noi e le generazioni future. Il lockdown e le restrizioni dovute alla pandemia sono stati un momento di limitazione delle nostre libertà\, che ci ha però permesso di concentrarci sulle piccole cose che prima davamo per scontate come la creatività di impiegare il nostro tempo in maniera diversa\, il rallentamento dalla vita frenetica ci ha permesso di dare spazio alla cultura\, dal libro alla poesia\, alla musica\, alla libera espressione del corpo dentro le nostre abitazioni. \nNEW DANCE DRAMA ASSOCIAZIONE CULTURALE \nNew Dance Drama è Ente di Produzione/promozione della danza già onorato al Nijinsky e al Serge Lifàr Festival all’ Opera di Kiev Ucraina\, associato all’Alabama Arts Council per USA Tour 2009 e legato da patto d’ amicizia con Kemerovo State University RUSSIA dal 2018\, da contratto di rappresentanza “Italy Liasons” con Troy University USA dal 2019 e da un prestigioso concordato con DAMS Unifi Firenze recentemente stipulato. Attivo operatore Culturale sul territorio della Versilia dal 2017 con il Danza in Arte a Pietrasanta/ DAP FESTIVAL \, patrocinato dal Comune di Pietrasanta e dal MIBACT  e fondato e diretto da Adria Ferrali\, consulente culturale Sebastian Kloborg \,Assistente alla Direzione Esecutiva Dott.ssa Sara Tartaglia e Segreteria manageriale Laura Soave. La squadra\, caratterizzata dall’ entusiasmo per l’interculturalità ha un comune obiettivo: veder crescere la manifestazione con le sue produzioni rendendola un centro culturale internazionale toscano conosciuto in tutto il mondo. L’innovatività consiste nell’integrare i vari aspetti dello spettacolo dal vivo (danza e musica) con Arti visive e figurative\, favorendo interazione dei coreografi con opere d’arte quali sculture\, pitture e monumenti artistici del territorio e nel trascinare la danza fuori dal convenzionale spazio teatrale\, attraverso la città per coinvolgere lo spettatore in una produzione artistica globale. D.A P organizza spettacoli all’ avanguardia e produzioni che valorizzano una pluralità di linguaggi coreografici contemporanei\, e con forte sperimentazione. Nel 2020 ha in cantiere una serie di progetti volti al sostegno della danza in questo periodo di crisi: il DAP MULTIMEDIA FESTIVAL e il DAP FESTIVAL DANCE BENEFIT GALA’  in Versiliana previsto per il SABATO 25 GIUGNO 2020 . \nDopo la crisi pandemica e grazie alle riaperture dei Teatri annunciate recentemente e sotto la linea guida del Ministro Franceschini sulla continuità dei soggetti collegati con il MIBACT e sotto invito dell’ Assessorato alla Cultura del Comune di Pietrasanta e del Presidente della Versiliana Alfredo Benedetti abbiamo concordato per l’organizzazione di una serata di GALA presso il Festival La Versiliana con rinomate compagnie nazionali. La serata raccoglierà un fondo di beneficenza a favore della FONDAZIONE dell’Ospedale pediatrico Meyer. Lo spettacolo\, svolgendosi in un teatro all’ aperto quale il Teatro la Versiliana\, dona un messaggio di speranza e di spinta verso il ritorno alla normalità inviando un messaggio importante: La danza e la cultura non si fermano ma contribuiscono alla ricerca per un mondo migliore\, per un futuro che è prima di tutto in mano ai bambini che lo vivranno. Per queste motivazioni è stato scelto di devolvere una parte dell’incasso della serata alla Fondazione dell’ Ospedale Meyer eccellenza Regionale e nazionale in campo pediatrico. \nADRIA FERRALI  – Direttrice Artistica DAP FESTIVAL \nAdria Ferrali\, danzatrice a New York City del Martha Graham Ensemble\, della Martha Graham Dance Company e del Pearl Lang Dance Theater interpreta ruoli solistici del repertorio Graham in “Diversion of Angels”\, “El Penitente”\, “Acts of Light”\, “Chronicle” e “Primitive Mysteries”. Premio Nijinsky quale migliore danzatrice e coreografa all’  Opera Nazionale di Kiev nel 2003\, è insegnante ospite e coreografa al Royal Danish Ballet School a Copenhagen\, al Dutch National Ballet Amsterdam\, alla Scuola del Teatro alla Scala Milano\, al University College of Stockholm in Svezia ed ancora negli Stati Uniti presso Boston Conservatory\, Montgomery Ballet e Alabama State University e Visiting Professor presso Troy University USA. Presidente di Giuria\, insegnante ospite e danzatrice ospite  al “VII International Contest for Choreographers and Ballet Masters” a Novosibirsk e presso la Kemerovo State University in Siberia Russia. E’ inoltre docente di danza contemporanea e coreografia all’ Accademia di Balletto di Göteborg” e presso “Die Etage\, Schüle für die darstelleden und bildenden künste” e “Tanzakademie Balance 1” a Berlino e al “Dansewerkstaedet” di Copenhagen.  Ideatrice e fondatrice di New Dance Drama e Direttrice Artistica del Pietrasanta in Danza International Festival 2010\, è inoltre presentemente Direttrice e coordinatrice internazionale del Dipartimento di Danza e Coreografia del Alabama River Region Ballet a Montgomery USA. Le sue coreografie sono presentate al Royal Danish Theater\, Opera House Kennedy Center Washington DC \, Opera Nazionale di Kiev\, Teatro Thalia di Götenborg\, al Drama Theater di Kemerovo in Siberia\, al Davis Theater ed al Center of Performing Arts  Montgomery USA\, al Festival la Versiliana\, a Villa Strozzi a Firenze\, al Teatro Dante Alighieri di Ravenna\, all’ Arena di Cremona per il Festival di Mezza Estate\, al Teatro Greco di Roma\, al Pietrasanta in Danza International Festival\, al Pietrasanta in Concerto ed al Festival Regina di Montecatini. La  critica nazionale ed internazionale scrive : “ una serata storica nel panorama della danza internazionale” Goteborg Posten Svezia\, “lo spettacolo risulta essere veramente eccellente: oseremo definirlo semplicemente perfetto” Rivista Musical Italia\, “i movimenti plastici che in Ferrali in modo particolare restituiscono con efficacia la tensione psicologica della messa in scena” \,“una serata carica di poesia” La Provincia Cremona \, “spettacolare interpretazione di Adria Ferrali” \, “uno spettacolo emozionante che è riuscito a colpire l’ anima e la sensibilità del pubblico” La Cronaca Cremona\, “superba scelta di musiche e danza” Montgomery Advertiser USA \n  URL:https://versilianafestival.it/evento/dap-festival-dance-benefit-gala/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/780px-x-520pxV2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200722T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200722T233000 DTSTAMP:20200710T143631Z CREATED:20200704T092605Z LAST-MODIFIED:20200710T143631Z UID:9862-1595453400-1595460600@versilianafestival.it SUMMARY:ARISA: RICOMINCIARE ANCORA LIVE SET DESCRIPTION:Arisa\, fuoriclasse del canto\, il 22 luglio porta in Versiliana un concerto intimo\, ma pieno di magia. Accompagnata al pianoforte dal Maestro Giuseppe Gioni Barbera che con Arisa suona da sempre e da Sandro Rosati al basso/ contrabbasso\, la cantante regalerà i suoi più i grandi successi in interpretazioni ed arrangiamenti convincenti e d emozionanti. URL:https://versilianafestival.it/evento/arisa-ricominciare-ancora-live-set/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/07/rosa1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200717T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200717T233000 DTSTAMP:20200710T143632Z CREATED:20200626T082159Z LAST-MODIFIED:20200710T143632Z UID:9772-1595021400-1595028600@versilianafestival.it SUMMARY:Musica e Parole " Quel Bongusto di Fred" DESCRIPTION:Franca Dini Eventi\n\npresenta \nMusica e Parole\n“Quel Bongusto di Fred”\ningresso libero fino ad esaurimento posti \n(in occasione degli eventi saranno raccolte donazioni a favore di Anffas Onlus Massa Carrara e alla Consulta del Volontariato di Pietrasanta \n  \nLa manifestazione Musica e Parole\, ideata e prodotta da Franca Dini\,  per la stagione 2020 sente l’esigenza di ricordare  la musica napoletana e dunque la squadra con Dario Salvatori alla conduzione\,  Franco Fasano alla direzione artistica con la partecipazione di Giorgio Verdelli autore e regista rai\, si prepara ad un viaggio nel mondo musicale napoletano con l’omaggio a tre grandi interpreti: Fred Bongusto ( 17 luglio) \,  Renato Carosone  ( 11 agosto) e Pino Daniele ( 30 agosto ) . \nFred Bongusto che ci ha lasciati pochi mesi fa\, è stato senza dubbio il più elegante e  confidenziale cantante degli anni 60/70. \nI suoi grandi successi da Balliamo – Tre Settimane – Frida – Amore Fermati hanno fatto innamorare una intera generazione. \nLa consacrazione di Fred arriva con ‘La rotonda sul mare’ che potremmo definire una delle canzoni simbolo dell’Italia del boom economico. \nNegli anni  ’70 Bongusto  arrivò nella Versilia più famosa e affascinante degli Agnelli emozionando – proprio alla Bussola  il locale storico di Sergio Bernardini – con la sua romantica musica la gioventù dell’epoca. \nLo ricorderà Salendo sul palco del teatro della Versiliana\, il cantante chitarrista Diego Moreno con la sua band; Moreno  ha accompagnato Fred negli ultimi 15 anni di tournée sudamericane. \nFaranno da cornice alla serata i filmati e gli aneddoti di amici e personaggi della rai. URL:https://versilianafestival.it/evento/musica-e-parole-quel-bongusto-di-fred/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/Musica-e-Parole-1-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200713T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200713T233000 DTSTAMP:20200710T143632Z CREATED:20200704T092528Z LAST-MODIFIED:20200710T143632Z UID:9750-1594675800-1594683000@versilianafestival.it SUMMARY:Alessandro Benvenuti in "Panico ma rosa" - studio DESCRIPTION:arca azzurra produzioni \nAlessandro Benvenuti \nin\nPANICO MA ROSA\n(Dal diario di un non intubabile)\nSTUDIO \nScritto e diretto da Alessandro Benvenuti \n59 giorni di lock down. 59 pagine di diario che raccontano l’isolamento obbligatorio di un autore attore che privato del suo naturale habitat: il palcoscenico\, decide di uscire dalla sua proverbiale ritrosia e raccontarsi per la prima volta pubblicamente e con disarmante sincerità come persona. Sogni e bisogni\, ricordi e crudeltà\, fantasie e humor. Un viaggio nella mente di un comico che nel cercare un nuovo senso della vita per non impazzire\, reinventa il passato di chierichetto\, stabilisce inediti e proficui rapporti con tortore\, passerotti\, merli\, cornacchie\, piccioni e gabbiani. Mescola sogni e aneddoti. Progetta linguaggi comico barocchi. Decide di rinascere a nuova vita digerendo il suo passato e i fantasmi che lo hanno abitato con la spudoratezza che solo gli adulti che si stufano di essere tali possono vantare. E attraverso questa comica forza eversiva sperare\, per una volta ancora\, di tornare bambino\, anzi\, bambinaccio\, prima di tacere per sempre nel naturale Finale di Partita che pazientemente attende in un punto imprecisato del Fato tutti gli esseri umani. Diciamo insomma che drammaturgicamente parlando Panico ma Rosa è di genere Po Ca Co: Poetico Catastrofico Comico. \nAlessandro Benvenuti URL:https://versilianafestival.it/evento/alessandro-benvenuti-in-panico-ma-rosa-studio/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/06/Alessandro-Benvenuti-6-foto-di-Carlotta-Benvenuti-1-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200712T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200712T223000 DTSTAMP:20200710T143632Z CREATED:20200704T092443Z LAST-MODIFIED:20200710T143632Z UID:9889-1594589400-1594593000@versilianafestival.it SUMMARY:ORT Attack . MUSICA DA FILM E NON SOLO DESCRIPTION:MUSICA DA FILM E NON SOLO \nORT Attack ensemble d’archi \nLuca Provenzani violoncello solista \nmusiche di Morricone\, Williams\, Rota\, Bernstein\, Gardel\, Piovani\, Piazzolla\narrangiamenti originali di Andrea Farolfi e Alessio Benvenuti\nproduzione Fondazione ORT \nORT Attack | ensemble \nFondata a Firenze nel 1980 per iniziativa della Regione Toscana\, della Provincia e del Comune di Firenze\, l’Orchestra della Toscana è Istituzione Concertistica Orchestrale riconosciuta dal Ministero del Turismo e dello Spettacolo. Composta da 44 musicisti\, realizza le prove e i concerti\, distribuiti poi in tutta la Toscana\, nello storico Teatro Verdi di sua proprietà. In aggiunta ai concerti in forma orchestrale\, l’ORT è presente sul territorio toscano anche con agili formazioni cameristiche – grazie alla duttilità nell’affrontare i repertori più diversi\, insieme al costante impegno nel valorizzare il lavoro d’insieme – offrendo in questo modo un’articolata proposta musicale\, distribuita sul territorio regionale. \nNato nel 2018 da un’idea del primo violoncello Luca Provenzani\, questo gruppo da camera si prefigge l’obiettivo di far musica con il massimo entusiasmo; è composto da musicisti dell’ORT uniti da un senso di appartenenza e amicizia. Da questo contesto ne scaturisce quindi una proposta musicale vivace ed energica\, con più programmi in repertorio. \nIn questa occasione l’ensemble d’archi ammalierà il pubblico con le musiche delle più belle colonne sonore che hanno fatto la storia del cinema. Una carrellata di immagini e scene rivissute attraverso le note composte da Ennio Morricone\, John Williams\, Nino Rota\, Leonard Bernstein\, Nicola Piovani\, solo per citarne alcuni. A chiusura della serata “non solo film” con il saluto al pubblico sulle note di Astor Piazzolla\, cavallo di battaglia di ORT Attack capitanato dal violoncellista Luca Provenzani. \nviolini Virginia Ceri\, Alessandro Giani\, Francesco Di Cuonzo\, \nSusanna Pasquariello\, Gabriella Colombo\, Stefano Bianchi \nviole Caterina Cioli\, Stefano Zanobini \nvioloncelli Luca Provenzani\, Giovanni Simenone \ncontrabbasso Luigi Giannoni URL:https://versilianafestival.it/evento/ort-attack-musica-da-film-e-non-solo/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Slide Home,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2020/07/01-Ort-Attack_©MarcoBorrelli.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190901T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190901T210000 DTSTAMP:20190807T091418Z CREATED:20190807T091356Z LAST-MODIFIED:20190807T091418Z UID:9044-1567371600-1567371600@versilianafestival.it SUMMARY:DANIELE SILVESTRI - PRIMA CHE.... DESCRIPTION:La cifra stilistica di Daniele Silvestri coniuga la ricerca di una nuova canzone d’autore con il riscontro del grande pubblico\, mescolando talento e tradizione\, leggerezza espressiva e impegno civile\, come testimoniano canzoni quali Cohiba\, Il mio nemico e La mia casa al fianco di Le cose che abbiamo in comune Acrobati (2016\, Salirò e Quali alibi. Le sue partecipazioni a festival popolari hanno sempre lasciato un segno\, grazie alla singolare impronta che le contraddistingue: mai sopra le righe\, ma sempre sorprendenti. \nI tantissimi riconoscimenti ricevuti (Premio Tenco\, David di Donatello\, Recanati\, Amnesty Italia\, Grinzane-Cavour\, Carosone per citarne alcuni) costituiscono un’ulteriore conferma della sua attenzione verso l’altro\, dello sguardo\, della parola e dell’azione sempre vigili sul presente\, solidali\, lucidi\, generosi. Nascono così i numerosi progetti costruiti con e per Onlus anche molto diverse tra loro: Movimondo in Mozambico\, Agende Rosse\, CUAMM\, Every Child is my Child tra le altre. \nI suoi testi sono spesso acrobazie linguistiche balzate fuori dagli otto album in studio: Daniele Silvestri (1994)\, Prima di essere un uomo (1995)\, Il dado (1996)\, Sig. Dapatas (1999)\, Unò-dué (2002)\, Il latitante (2007)\, S.C.O.T.C.H. (2011) e Acrobati (2016). Il 3 maggio 2019 è uscito il suo ultimo disco La Terra sotto i piedi\, che contiene anche Argentovivo\, brano presentato al Festival di Sanremo dello stesso anno. URL:https://versilianafestival.it/evento/daniele-silvestri-prima-che/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Parco Versiliana,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/08/daniele_silvestri.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190831T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190831T230000 DTSTAMP:20190807T090418Z CREATED:20190807T075306Z LAST-MODIFIED:20190807T090418Z UID:9038-1567285200-1567292400@versilianafestival.it SUMMARY:BALL FICTION il nuovo spettacolo di e con Marco Travaglio DESCRIPTION:Dieci anni di balle. No\, non le fake news dei social network\, che pure proliferano\, ma finiscono con l’elidersi le une con le altre. Bensì le bufale lanciate dai giornali e rilanciate dei telegiornali e dai siti web per imporre alla gente il pensiero unico di una élite sempre più in crisi.  \nNel decennale della nascita del Fatto Quotidiano\, nato proprio per contrastare questo andazzo con un giornalismo libero da padroni e condizionamenti\, Marco Travaglio torna sul palcoscenico con un nuovo spettacolo di impegno civile\, “Balle spaziali”\, per raccontare le più moderne tecniche di manipolazione dell’informazione “mainstream”\, sempre più omologata e appiattita\, che si illude di combattere i “populismi”\, ma in realtà li alimenta. Si ammanta dei sacri valori di verità\, libertà e democrazia\, mentre dà il colpo di grazia a quel poco di reputazione che il giornalismo aveva conservato. \nIl direttore del Fatto\, come sempre\, usa il registro dell’ironia\, del sarcasmo e della satira. Il suo nuovo spettacolo si snoda attraverso una classifica delle migliori patacche del decennio. E accompagna il racconto tragicomico con la proiezione sullo schermo di una raffica di titoli e di articoli di giornali\, tg e siti\, spiegando nel dettaglio come funziona la disinformazione modello 2019\, come  si avvelena l’opinione pubblica\, perché i cittadini continuano a perdere fiducia nell’oggettività dei fatti e nel ruolo del giornalismo. Che rimane fondamentale per la democrazia. Ma è ormai una cosa troppo seria per lasciarla in mano ai giornalisti.  \nLo spettacolo è prodotto da SEIF- Società Editoriale il Fatto S.p.A. \nDurata: 120 minuti senza intervallo. URL:https://versilianafestival.it/evento/ball-fiction-il-nuovo-spettacolo-di-e-con-marco-travaglio/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Parco Versiliana,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/08/BALL_FICTION_WEB.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190830T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190830T210000 DTSTAMP:20190822T094651Z CREATED:20190821T115907Z LAST-MODIFIED:20190822T094651Z UID:9129-1567198800-1567198800@versilianafestival.it SUMMARY:RENZO ARBORE E L’ORCHESTRA ITALIANA  DESCRIPTION:La scaletta del concerto – spiega Renzo Arbore – coniuga il nuovo e l’antico suono di Napoli: voci e cori appassionati\, girandole di assoli strumentali\, un’altalena di emozioni sprigionate dalle melodie della musica napoletana che evocano albe e tramonti\, feste al sole e serenate notturne\, gioie e pene d’amore”. “Al suono di “Reginella”\, ad esempio – aggiunge lo showman – vedo il pubblico (di tutto il mondo) cantare a squarciagola il ritornello di questo celebre brano e\, magicamente\, farsitrasportare proprio là (a Napoli) nella terra da dove quelle emozioni sono partite”. \nLo showman italiano più conosciuto al mondo gira ininterrottamente con la sua Orchestra\, da un’estremità all’altra\, agli Stati Uniti alla Cina\, dal Messico al Canada con innumerevoli concerti acclamatissimi ovunque in un clima da record. In questi anni Arbore – facendo presa sul pubblico di qualsiasi latitudine – ha ottenuto tantissimi premi e riconoscimenti\, quantità di spettatori\, cifre da “capogiro” che hanno premiato lo spirito assolutamente travolgente e contagioso dell’artista. \nRenzo Arbore L’Orchestra Italiana approda\, accolta sempre con un entusiasmo senza pari\, in molti dei più prestigiosi teatri d’Italia e del resto del mondo: New York\, Londra\, Parigi\, Mosca\, Tokyo\, Caracas\, Buenos Aires\, San Paolo\, Rio de Janeiro\, Toronto\, Montreal\, Sidney\, Melbourne\, Pechino\, Shanghai… e addirittura in questi ultimi anni sembrerebbe essersi rafforzato il ruolo per così dire “istituzionale” dell’Orchestra Italiana con Arbore ormai diffusamente riconosciuto come autentico “ambasciatore” della musica e della cultura “italiana” nel mondo. \nRenzo Arbore è circondato da 15 talentuosi musicisti: “…all stars” come ama definirli egli stesso\, tra i quali spiccano l’appassionato canto di Gianni Conte\, la seducente voce di Barbara Buonaiuto\, quella ironica di Mariano Caiano e i virtuosismi vocali e ritmici di Giovanni Imparato. E poi ancora: la direzione orchestrale e il pianoforte di Massimo Volpe\, fisarmonica e piano di Gianluca Pica\, le chitarre di Michele Montefusco\, Paolo Termini e Nicola Cantatore\, le percussioni di Peppe Sannino\, la batteria di Roberto Ciscognetti\, il basso di Massimo Cecchetti e\, dulcis in fundo\, gli struggenti e festosi mandolini di Nunzio Reina\, Salvatore Esposito\, Salvatore della Vecchia  \n  URL:https://versilianafestival.it/evento/renzo-arbore-e-lorchestra-italiana-2019/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Parco Versiliana,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/08/Renzo-Arbore-L-Orchestra-Italiana_orizzontale-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190829T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190901T230000 DTSTAMP:20190827T154557Z CREATED:20190827T154115Z LAST-MODIFIED:20190827T154557Z UID:9147-1567112400-1567378800@versilianafestival.it SUMMARY:10 anni di Fatto Quotidiano DESCRIPTION:Vi aspettiamo alla decima edizione della festa annuale della Società Editoriale Il Fatto\, che si terrà al Parco La Versiliana (Marina di Pietrasanta – LUCCA) dal 29 agosto al 1 settembre. Quattro giorni di musica\, incontri e spettacoli! Sarà l’occasione per festeggiare insieme 10 anni dalla nascita del Fatto Quotidiano. \nIn caso di pioggia\, i dibattiti e gli incontri si terranno in un’area coperta (Area Caffè) \nPresentano la festa Silvia D’Onghia e David Perluigi \nGIOVEDÌ 29 AGOSTO \nOre 21:00 (Area Teatro)\nSERATA ZERO\nRenato Zero si racconta\ncon Alessandro Ferrucci e Marco Travaglio \n\nVENERDÌ 30 AGOSTO \nOre 11:30 (Area Caffè)\nE ora che succede?\nPaolo Mieli\, Antonio Padellaro\ncon Fabrizio d’Esposito e Silvia Truzzi \nOre 15:00 (Area Caffè)\nCome ci sposteremo in futuro\nMaria Lapietra (assessore ai Trasporti del Comune di Torino)\, Francesco Venturini(AD Enel X)\, Edoardo Zanchini (Vicepresidente Legambiente)\ncon Patrizia De Rubertis \nOre 16:00 (Area Caffè)\nDieci anni Dal buio alla luce\nFabio Anselmo\, Ilaria Cucchi \ncon Silvia D’Onghia \nOre 17:00 (Area Caffè)\nUna finanziaria pagata dai ladri\nFrancesco Greco\, Maurizio Landini\ncon Gianni Barbacetto \nOre 18:30 (Area Caffè)\nTAV si o no\nStefano Esposito\, Marco Ponti\ncon Carlo Di Foggia \nOre 21:00 (Area Teatro)\nRenzo Arbore e l’Orchestra Italiana in concerto*\nInfo e biglietti\n \nSABATO 31 AGOSTO \nOre 11:00 (Area Teatro)\nI nostri primi dieci anni\nPeter Gomez\, Cinzia Monteverdi\, Antonio Padellaro\, Marco Travaglio\ncon Mario Portanova \nOre 12:00 (Area Teatro)\nLa fatica di cambiare\nChiara Appendino\, Virginia Raggi\ncon Andrea Scanzi e Paola Zanca \nOre 14:00 (Area Caffè)\nAssemblea Soci di Fatto**\nAntonio Padellaro\, Marco Travaglio\, Peter Gomez\, Marco Lillo\, David Perluigi \n**Incontro riservato agli abbonati Soci di Fatto \nOre 15:00 (Area Teatro)\nCome cambia l’informazione nel mondo\nVirginia Stagni (Business Development Manager & Head of Financial TimeTalent)\ncon Maddalena Oliva \nOre 16:00 (Area Teatro)\n1969: dall’autunno caldo a piazza Fontana\nMassimo Fini\, Gianni Oliva\, Benedetta Tobagi\ncon Ettore Boffano \nOre 17:00 (Area Teatro)\nMagistrato\, nonostante tutto\nNino Di Matteo\ncon Marco Lillo \nOre 18:30 (Area Teatro)\n“Il bivio della sinistra”\nCarlo Calenda\, Pier Luigi Bersani\ncon Peter Gomez \nOre 21:00 (Area Teatro)\nBall Fiction*\nIl nuovo spettacolo teatrale di e con Marco Travaglio\nInfo e biglietti\n \nDOMENICA 1 SETTEMBRE \nOre 11:30 (Area Teatro)\nGiuseppe Conte\ncon Peter Gomez\, Antonio Padellaro\, Marco Travaglio \nOre 16:00 (Area Teatro)\nIl racconto di un Sud\nMaurizio De Giovanni\ncon Claudia Rossi \nOre 17:00 (Area Teatro)\nLavoratori e no\nElsa Fornero\, Pasquale Tridico\ncon Giorgio Meletti \nOre 18:30 (Area Caffè)\nPiero Angela racconta\n“La politica e l’invenzione della ruota” \nOre 21:00 (Area Teatro)\nDaniele Silvestri in concerto*\nInfo e biglietti\n \n*Spettacolo a pagamento\nInfo e prevendite biglietti: www.versilianafestival.it Tel.0584265757 / www.ticketone.it \nACCREDITI STAMPA\nInviare email a s.depasquale@ilfattoquotidiano.it indicando: nome\, cognome\, testata editoriale. Allegare documento d’identità o tesserino professionale. \nVieni a trovarci ai nostri stand\nSPAZIO LOFT: le interviste con i nostri giornalisti TV\nSEIF – Società Editoriale Il Fatto: il Fatto Quotidiano\, ilfattoquotidiano.it\, FQ Millennium\, Paper First\, Loft \nVisita la redazione de ilfattoquotidiano.it e lavora con noi!\nTi aspettiamo al piano terra della Villa La Versiliana \nISTRUZIONI PER L’USO \nL’ingresso è gratuito\, ma con posti a sedere limitati. \nSPETTACOLI A PAGAMENTO \nVENERDÌ 30 AGOSTO ore 21:00\nRENZO ARBORE E L’ORCHESTRA ITALIANA IN CONCERTO \nSABATO 31 AGOSTO ore 21:00\n“BALL FICTION” il nuovo spettacolo di e con Marco Travaglio \nDOMENICA 1 SETTEMBRE ore 21:00\nDANIELE SILVESTRI IN CONCERTO \nI biglietti sono in vendita su www.ticketone.it e presso:\nBIGLIETTERIA TEATRO LA VERSILIANA \nViale Morin\, 16 – Marina di Pietrasanta (LU) Tel. 0584 265757 \nORARI BIGLIETTERIA\nFino al 29 agosto incluso: dalle ore 10.00 alle ore 13.00 e dalle ore 17.00 alle ore 22.30\nDal 30 agosto al 1 settembre : dalle ore 10.00 alle ore 13.00 e dalle ore 15.00 alle ore 22.30 \nPUNTO DISTRIBUZIONE CONTROMARCHE \nPer evitare situazioni di disordine\, all’ingresso del Parco verranno distribuite le contromarche necessarie per accedere agli incontri che si svolgeranno all’area Teatro. \nOrario distribuzione delle contromarche (sino ad esaurimento): \nGIOVEDÌ 29 AGOSTO\na partire dalle ore 19:30 per l’incontro della sera \nVENERDÌ 30 AGOSTO\ntutti gli incontri si svolgeranno nell’area caffè\, senza bisogno di contromarche \nSABATO 31 AGOSTO\na partire dalle ore 10:00 per gli incontri della mattina\na partire dalle ore 14:00 per gli incontri del pomeriggio \nDOMENICA 1 SETTEMBRE\na partire dalle ore 10:00 per gli incontri della mattina\na partire dalle ore 15:00 per gli incontri del pomeriggio \nEsaurite le contromarche\, sarà possibile seguire tutti gli incontri da un maxi schermo situato presso l’area Caffè. Per l’intera durata della festa l’area teatro dovrà essere completamente liberata al termine dell’ultimo incontro della mattina e al termine dell’ultimo incontro del pomeriggio. \nAREA PARCHEGGIO CON SERVIZIO NAVETTA GRATUITO \nÈ stata organizzata un’area parcheggio in Via Leopardi dove è garantito un servizio navetta gratuito verso e da Il Parco La Versiliana con passaggio ogni 15 minuti. \nCOLLEGAMENTO PARCHEGGIO VIA LEOPARDI CON PASSAGGIO OGNI 15 MINUTI \nOrario servizio navetta \nGIOVEDÌ 29 AGOSTO\nPARTENZA DAL PARCHEGGIO DALLE ORE 19:00 ALLE ORE 21:00\nPARTENZA DALLA VERSILIANA DALLE ORE 23:00 ALLE ORE 00:30 \nVENERDÌ 30 AGOSTO \nPARTENZA DAL PARCHEGGIO DALLE ORE 11:00 ALLE ORE 13:30\nDALLE ORE 14:30 ALLE ORE 21:00 \nPARTENZA DALLA VERSILIANA DALLE ORE 23:00 ALLE ORE 00:30 \nSABATO 31 AGOSTO \nPARTENZA DAL PARCHEGGIO DALLE ORE 9:30 ALLE ORE 21:00\nPARTENZA DALLA VERSILIANA DALLE ORE 23:00 ALLE ORE 00:30 \nDOMENICA 1 SETTEMBRE \nPARTENZA DAL PARCHEGGIO DALLE ORE 9:30 ALLE ORE 13:30\nDALLE ORE 14:30 ALLE ORE 21:00 \nPARTENZA DALLA VERSILIANA DALLE ORE 23:00 ALLE ORE 00:30 URL:https://versilianafestival.it/evento/10-anni-di-fatto-quotidiano-2/ LOCATION:Lucca CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/08/versiliana_FESTA_FATTO_ITEM-1050x551.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190827T160000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190827T233000 DTSTAMP:20190823T181455Z CREATED:20190611T132525Z LAST-MODIFIED:20190823T181455Z UID:8447-1566921600-1566948600@versilianafestival.it SUMMARY:LOFTER DATE DESCRIPTION:Lofter date \nL’appuntamento da non perdere \nConcerto con \nGAZZELLE\nFULMINACCI\nDILE\nCARLO CORALLO\nNATHAN FRANCOT\nTRAVIS\nIncontra dalle 16.00\nELISA MAINO\nGORDON\nVALE VEDOVATTI URL:https://versilianafestival.it/evento/lofter-date/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Parco Versiliana,Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/06/IMG_8837.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190825T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190825T233000 DTSTAMP:20190824T082047Z CREATED:20190506T080156Z LAST-MODIFIED:20190824T082047Z UID:8310-1566768600-1566775800@versilianafestival.it SUMMARY:Il Classico Morgan DESCRIPTION:IL CLASSICO MORGAN \nMORGAN \nvoce e pianoforte \nVALENTINO CORVINO \ndirezione\, arrangiamento e violino solista \nFILARMONICA DELL’OPERA ITALIANA “BRUNO BARTOLETTI” \n\n\nPROGETTO FOI YOUNG  \n\n\nUna riflessione su cosa voglia dire “musica classica” e su cosa renda un brano musicale un “classico”\, spaziando da Bach a De Andrè\, superando i confini tra musica “colta” e musica “popolare” \nMusiche di Bach\, Vivaldi\, Beethoven\, Schubert\, Bindi\, Gaber\, De André\, Morgan \nMORGAN \nAll’anagrafe Marco Castoldi\, musicista\, cantautore e interprete\, nasce a Milano il 23 dicembre del 1972 da Mario e Luciana e vive a Muggiò fino al 1987. A sei anni comincia a suonare la chitarra\, ad otto il pianoforte\, appassionandosi alla musica classica. Frequenta quattro anni di liceo classico e termina gli studi liceali passando al liceo scientifico sperimentale. Nel 1984\, influenzato dalle correnti musicali dell’epoca\, come la New Wave\, il New Romantic e il Synth pop\, riesce finalmente a convincere i genitori ad acquistargli il suo primo sintetizzatore\, un Korg-Poly 800. Comincia così il suo percorso musicale: nel 1986\, sotto lo pseudonimo di Markooper\, compone e arrangia canzoni che racchiude in due piccoli lavori dai titoli: “Prototype” e “Dandy bird & Mr contraddiction”. Nello stesso anno inizia il suo sodalizio artistico con Andrea Fumagalli\, con il quale fonda i Golden Age. Nel 1989 esce il loro primo lavoro: Chains\, seguito dal discreto successo del primo videoclip realizzato per il singolo Secret Love. Nel 1991\, insieme a Sergio Carnevale e Marco Pancaldi\, poi sostituito da Livio Magnini\, i due inseparabili compagni d’avventura Morgan ed Andy fondano i Bluvertigo. Nel 1994 Morgan (basso e voce)\, Andy (tastiere)\, Pancaldi (chitarre) e Sergio (batteria) pubblicano il loro primo singolo Iodio. Partecipano a Sanremo Giovani\, ottenendo consensi dalla critica e piazzandosi al terzo posto fra i gruppi musicali. Nel 1995 il gruppo pubblica il primo album Acidi e basi\, seguito da Metallo non metallo (1997)\, che porterà la band alla vittoria all’ MTV Europe Music Awards come miglior gruppo italiano\, e alla vendita di 400.000 dischi. Nel frattempo Morgan produce gli album Playback dei Soerba e L’eroe romantico de La sintesi. Nel 1999 i Bluvertigo pubblicano l’album Zero\, che chiude la cosiddetta trilogia chimica. I tredici brani che compongono Zero verranno pubblicati dalla Bompiani in una raccolta poetica dello stesso Morgan con il titolo Dissoluzione. Al libro è allegato un CD contenente Canone inverso\, esperimento dei Bluvertigo e dei poeti Alda Merini\, Manlio Sgalambro\, Enrico Ghezzi e Murray Lachlan Young. \nNel 2001 i Bluvertigo pubblicano Pop Tools\, una raccolta dei maggiori successi della band\, contenente due brani inediti\, tra cui L’assenzio\, brano con il quale la band\, nello stesso anno\, partecipa al Festival di Sanremo\, classificandosi all’ultimo posto. Nel 2003 Morgan esordisce come solista con l’album Canzoni dell’appartamento\, che vince la targa Tenco come Migliore Opera Prima dell’anno. L’anno successivo Morgan compone la colonna sonora di due film: Ingannevole è il cuore più di ogni cosa\, diretto dalla compagna Asia Argento\, e Il siero della vanità di Alex Infascelli. In quest’ ultimo film e in Perduto amor\, per la regia di Franco Battiato\, comparirà anche come attore. Nel settembre 2003 vince a Crotone il Cilindro d’Argento\, nell’ambito del Festival “Una casa per Rino”\, dedicato a Rino Gaetano. Nel 2005 pubblica il remake dell’album “Non al denaro\, non all’ amore né al cielo”\, inciso nel 1971 da Fabrizio De André ed ispirato all’Antologia di Spoon River di Edgar Lee Masters. Con quest’album Morgan conquista il suo secondo Premio Tenco\, stavolta come miglior interprete. Sempre nel 2005 collabora con Edoardo Bennato al disco “La fantastica storia del Pifferaio Magico” cimentandosi nel brano “Lo show finisce qua”. Cura le parti musicali del suo nuovo programma su Rai 2 dal titolo “Il Tornasole”. L’anno successivo compone la colonna sonora del film “Il Quarto Sesso” di Marco Costa. Nel 2006 interpreta Milan nel film “Transylvania” di Tony Gatlif. Nel 2007 esce il singolo “Tra 5 minuti”\, che anticipa l’ album di inediti “Da A ad A” . Nel 2008 i Bluvertigo annunciano la loro reunion con un nuovo tour e con la pubblicazione dell’album live MTV Storytellers. Nello stesso anno Morgan pubblica L’ album “È successo a Morgan”\, una raccolta contenente brani tratti dai suoi album da solista\, quattro cover di Fabrizio De André e tre inediti: le cover di “Il nostro concerto” di Umberto Bindi\, “L’oceano di silenzio” di Franco Battiato e “23 roses”\, canzone in inglese inserita come bonus-track nella versione digitale di “Da A ad A”. Nello stesso anno\, insieme a Mauro Garofalo scrive il libro “In pArte Morgan”. A partire dal 2008 partecipa a tre edizioni del programma televisivo X Factor. Nel 2009 pubblica il canzoniere “Italian Songbook vol.1”\, in cui reinterpreta brani di Piero Ciampi\, Sergio Endrigo\, Domenico Modugno\, Umberto Bindi ed altri. Del 2010 è “Morganicomio”\, contenente il brano inedito “La sera”. \nSempre nel 2010 Morgan conduce il programma dedicato alla musica “Invece no” su Deejay Tv. E ospite nel disco “Edoardo Bennato – Mtv Classic Storytellers” nella canzone “Perchè”. Nel 2011 Morgan presta la sua voce come narratore del docu-film di Tom Di Cillo “When you’re Strange” ispirato a Jim Morrison. A ottobre 2011 sarà di nuovo giudice di X Factor su Sky\, con Simona Ventura\, Elio ed Arisa. Durante la finale si esibisce con Asia Arento in “Indifference”\, brano con testo di Asia e musica di Morgan\, ispirato a “Gli Indifferenti” di Moravia. \nSuccessivamente Morgan pubblica l’ album “Italian Songbook vol.2″uscito il 24 gennaio 2012\, in cui reinterpreta\, sull’onda del progetto iniziato nel 2009\, cantautori come Domenico Modugno\, Piero Ciampi\, Pino Donaggio\, I Gufi\, Roberto De Simone\, Charles Aznavour\, Rodolfo De Angelis\, Sergio Endrigo\, Luigi Tenco e Giorgio Gaber. Il primo singolo estratto dall’album è “Marianne” (di Sergio Endrigo). L’ album contiene inoltre due inediti di Morgan: la strumentale “Desolazione” e “Una nuova canzone”. \nA ottobre 2012 sarà nuovamente giudice di X Factor su Sky nella sesta edizione\, arrivando in finale con due cantanti: la vincitrice Chiara Galliazzo e ICS\, dei quali produce rispettivamente i singoli “Over the rainbow” e “Autostima di prima mattina”. Morgan esordisce come regista teatrale con l’opera lirica “Il Matrimonio Segreto”\, opera in due atti con libretto di Giovanni Bertati e musica di Domenico Cimarosa\, prodotta dalla Fondazione del Teatro Coccia di Novara. La prima dell’ opera\, durante la quale Morgan è anche apparso in un piccolo cameo\, si è tenuta presso il Teatro Coccia il 5 Ottobre 2012. Nel 2013 collabora con Asia Argento per il suo disco “Total Entropy” uscito il 29 Maggio in Francia e successivamente in Italia\, contenente quattro inediti con Morgan: “CheeseAndEggs”\, “Sexodrome”\, “Indifference” e “Liebestod”. Nell’autunno del 2013 torna ancora come giudice ad X Factor\, vincendo per la quinta volta\, stavolta con il cantante Michele Bravi\, ed entrando nel Guinness dei primati come giudice che ha vinto più edizioni del programma a livello mondiale. Durante la semifinale del programma\, Morgan presenta il suo nuovo inedito “Spirito e Virtù”\, attualmente in vendita negli store digitali. Nel dicembre 2014 pubblica il suo libro autobiografico “Io\, l’amore\, la musica\, gli stronzi e Dio”. \nTorna al Festival di Sanremo 2016 con i Bluvertigo con il brano “Semplicemente”. La band viene eliminata prima della finale. Dal 2 aprile 2016 Morgan veste il ruolo di giudice al serale della quindicesima edizione di Amici\, il Talent show di Maria De Filippi. Torna ad Amici l’s;anno seguente\, dove questa volta è protagonista di una polemica che ha grande eco mediatica. Morgan \nper sole quattro puntate veste il ruolo di direttore artistico al serale di Amici: al termine di ripetuti dissapori con la produzione e con gli stessi ragazzi della squadra bianca\, Maria De Filippi annuncia tramite comunicato stampa la sua esclusione dal programma. \nDal 2 aprile 2016 Morgan veste il ruolo di giudice al serale della quindicesima edizione di “Amici”\, il Talent show di Maria De Filippi. Torna ad Amici l’anno seguente\, per ricoprire il ruolo di direttore artistico che però decide di abbandonare dopo quattro puntate. Nel 2017 insieme alla pianista Gile Bae si esibiscono un un progetto chiamato “Gile-Bae-Plays-Bach-Plays-Morgan” eseguendo dei concerti per due pianoforti in cui si confrontano sul repertorio del genio di Bach. \nNel 2018 ospite fisso su RTL 102.5 nel programma radiovisivo “Okkio a Morgan”. Gli viene inoltre affidata la conduzione della 42^ edizione del Premio Tenco\, duettando anche con alcuni degli artisti che vi partecipano. Nel 2019 partecipa alla serata dei duetti della 69° edizione del Festival di Sanremo con il brano “Rolls Royce” di Achille Lauro. Conduce in prima serata su Raidue il “Morgan racconta i Queen: speciale Freddie Mercury”.Da aprile riveste il ruolo di coach nel talent musicale “The Voice of Italy” in onda su Raidue. \nVALENTINO CORVINO \nCOMPOSIZIONE ED ARRANGIAMENTO \nHa composto ed eseguito con strumenti acustici ed elettronici le musiche di molte produzioni teatrali di grande successo con artisti ed intellettuali come V. Sgarbi\, M. Travaglio\, C. Augias\, M. Ovadia\, P. Odifreddi\, M. Hack\, Don A. Gallo\, I. Ferrari\, spettacoli che hanno avuto oltre 500 repliche in tutta Italia ed in Europa\, e sono stati pubblicati in libri e dvd. \nHa scritto le musiche per il docu-film E’ stato morto un ragazzo di Filippo Vendemmiati\, che ha vinto il David di Donatello 2011 come miglior “Documentario di lungometraggio”\, ha vinto il BariFilmFest 2011 ed è stato selezionato per il Festival del Cinema di Venezia 2010\, oltre che per diverse produzioni cinematografiche con attori come E. Lo Verso e M. G. Cucinotta. \nHa composto per orchestre ed ensemble di fama internazionale\, ricevendo prime esecuzioni in Italia\, Germania\, Corea. Ha arrangiato per orchestra sinfonica il progetto Kavanàh con l’attore Moni Ovadia\, commissionato dalla Fondazione “A. Toscanini” di Parma. \nHa interamente composto\, arrangiato e prodotto il cd Anestesia Totale (2012)\, in cui 10 sue canzoni sono state interpretate da artisti come F. Battiato\, L. Dalla\, A. Ruggiero\, Caparezza\, P. Turci\, S. Cristicchi\, D. Silvestri\, Luca Madonia\, Petra Magoni ed altri. \nHa arrangiato e composto per i cd di artisti come Antonella Ruggiero (Sacrarmonia\, Luna Crescente) e Trilok Gurtu & Arkè String Quartet (Broken Rhythms e Arkeology)\, Stefano Bollani & Arkè String Quartet (Acquario)\, Samuele Bersani (L’aldiquà e Manifesto Abusivo)\, Morgan (Non all’amore né al denaro né al cielo)\, Daniele Silvestri (Occhi da Orientale)\, Roberta Giallo. \nHa composto il musical per famiglie “Favole al Telefono” (2018) su commissione della Fondazione AIDA di Verona e l’opera-balletto “Il viaggio della Pigotta” (2017) per l’UNICEF. \nA novembre 2019 debutterà presso il Teatro Coccia di Novara la prima opera lirica composta e diretta dal M° Corvino\, Mettici il cuore\, che vedrà in scena\, oltre al cast lirico\, lo chef Antonino Cannavacciuolo \nDIREZIONE D’ORCHESTRA \nHa diretto l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna\, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino\, l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo\, l’Orchestra “A. Toscanini” di Parma\, l’Orchestra Sinfonica Abruzzese\, l’Orchestra Sinfonica di Sanremo\, l’Orchestra Metropolitana di Bari\, l’Orquesta Chamartin di Madrid\, l’Orchestra da Camera di Imola\, l’Orchestra del Teatro Lirico di Volterra\, l’Orchestra Città di Grosseto ed altre compagini orchestrali e cameristiche\, con programmi sinfonici classici e produzioni con composizioni ed arrangiamenti originali. \nHa diretto ed arrangiato diversi concerti The Swingle Singers (ora The Swingles). \nHa diretto Jovanotti e Ben Harper\, superospiti del Festival di Sanremo nel 2008. Sempre per il Festival di Sanremo ha diretto Francesco Renga\, superospite nel 2010. \nHa diretto la prima tournèe di “Orchestra e Voce”\, con Francesco Renga e l’Ensemble Symphony Orchestra di Massa e Carrara. \nVIOLINO \nE’ stato membro stabile dell’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna dal 1997 al 2017. \nE’ primo violino del FontanaMIX Ensemble\, ensemble bolognese di musica contemporanea\, con cui si è esibito a Milano\, Bologna\, Firenze\, Roma\, Palermo\, Strasburgo\, Bergen e Rekjavik. \nDal 1996 fa parte dell’Arkè String Quartet\, con cui ha tenuto centinaia di concerti in tutto il mondo\, inciso due cd (Acquario ed Arkeology) e collaborato con Antonella Ruggiero\, Trilok Gurtu\, Stefano Bollani\, Gabriele Mirabassi\, Cristina Zavalloni\, Petra Magoni\, Daniele Silvestri\, Rita Marcotulli. \nHa suonato come solista e primo violino dal vivo ed in trasmissioni radiofoniche e televisive con molti grandi artisti dei più disparati generi musicali come T. Gurtu\, S. Bollani\, L. Dalla\, A. Ruggiero\, Jovanotti\, Elio e le storie Tese\, Morgan\, S. Bersani\, F. Renga\, M. Ovadia\, J. Cura\, E. Pieranunzi\, G. Mirabassi\, R. Marcotulli\, F. Di Castri etc. \nE’ primo violino e direttore della VU_Orchestra\, un ensemble di musicisti di grandissima qualità ed esperienza che ha come sua attività principale la registrazione delle parti orchestrali in produzioni discografiche\, raggiungendo in 15 anni di attività l’obiettivo di creare a Bologna un polo di riferimento per registrazioni di grande qualità di organici orchestrali in cd e colonne sonore. \nLa VU_Orchestra\, anche sotto il nome di Celso Valli Ensemble\, ha registrato le orchestre nei cd dei più importanti artisti italiani\, da Francesco Guccini\, Vasco Rossi\, Claudio Baglioni\, Renato Zero\, Jovanotti\, Laura Pausini\, Eros Ramazzotti\, Francesco Renga\, Antonella Ruggiero\, Gianni Morandi\, Ornella Vanoni\, Samuele Bersani\, Patty Pravo\, Alessandra Amoroso\, Emma\, Noemi\, Pierdavide Carone\, etc.. \nLa stessa compagine ha registrato gli arrangiamenti di Celso Valli in L’altra metà del cielo\, balletto con le musiche di Vasco Rossi prodotto nel 2012 dal Teatro alla Scala di Milano\, ed in Orchestra e voce progetto interamente sinfonico di Francesco Renga. \nDa gennaio 2017 dirige i “Servizi Musicali per il Territorio” presso la Fondazione Teatro Comunale di Bologna \nCANALE YOUTUBE: http://www.youtube.com/valentinocorvino \nFILARMONICA DELL’OPERA ITALIANA “BRUNO BARTOLETTI” \nLa Filarmonica dell’Opera Italiana “Bruno Bartoletti” nasce il 22 marzo 2018.
 \nSi è costituita come società srl.\, raro esempio in Italia\, in stile con le più importanti orchestre anglosassoni ed è costituita da 32 soci\, (31 musicisti e Manlio Maggio\, presidente del cda e direttore di produzione\, unico socio non musicista). In realtà si tratta di una vera e propria rinascita: ispirati dal ricordo del genio del direttore Bruno Bartoletti\, in una formazione a lui intitolata\, si sono infatti riuniti alcuni elementi di quella che è stata l’Orchestra del Teatro Regio di Parma\, musicisti dell’Orchestra dell’Opera Italiana e di altre importanti realtà orchestrali. \nDel grande Maestro Bartoletti la Filarmonica dell’Opera italiana non prende solo il nome\, ma ne intende perpetuare l’internazionalità\, la contemporaneità\, la trasversalità e la voglia d’innovazione. Di queste doti ha fatto un motivo forte per dar vita ad un’orchestra versatile e dinamica\, pronta a cogliere le sfide del momento\, in Italia e all’estero\, forte della grandissima esperienza maturata dai suoi componenti nel repertorio sia lirico che sinfonico. Le prime parti della FOI Bruno Bartoletti si riuniscono\, inoltre\, in varie formazioni da camera\, sotto la denominazione Filarmonici dell’Opera Italiana \nFOI YOUNG \nLa Filarmonica dell’Opera Italiana Bruno Bartoletti con l’Istituto Superiore di Studi Musicali di Reggio Emilia e Castelnovo ne’ Monti “A. Peri – C. Merulo”\, ha creato un fecondo e prestigioso progetto di TUTORING dedicato ai giovani musicisti talentuosi del conservatorio reggiano. FOI YOUNG è un sistema virtuoso che crea progetti sinfonici e operistici costruiti ad hoc\, in cui le prime parti della Filarmonica affiancano i giovani studenti nelle performance. URL:https://versilianafestival.it/evento/il-classico-morgan/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_MORGAN.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190824T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190824T230000 DTSTAMP:20190709T074509Z CREATED:20190506T082244Z LAST-MODIFIED:20190709T074509Z UID:8333-1566682200-1566687600@versilianafestival.it SUMMARY:Nek con la partecipazione straordinaria di Giorgio Panariello DESCRIPTION:NEK e GIORGIO PANARIELLO \nPiù di un concerto e più di uno spettacolo teatrale… \nQuello che ci regaleranno Nek e Giorgio Panariello è una serata unica: \nla comicità di Giorgio Panariello entra in contatto con la musica di Nek\, che si mostra un artista divertente e autoironico pronto a mettersi in gioco. \nCi sarà la musica\, ci saranno le risate e ci sarà una coppia inedita: due amici che si ritrovano su un palcoscenico\, a dividerlo e condividerlo. \nGiorgio Panariello e i suoi personaggi\, Nek e la sua musica: \nuno spettacolo unico…e imperdibile \n  \nUn palco per due\nUn cantante e un attore condividono per una sera lo stesso palco per uno spettacolo in cui si alternano l’arte della musica e quella della parola che si intrecciano\, si scambiano e si confrontano per una serata unica e irripetibile. URL:https://versilianafestival.it/evento/nek-con-la-partecipazione-straordinaria-di-giorgio-panariello/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_NEK.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190823T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190823T233000 DTSTAMP:20190618T144030Z CREATED:20190607T113434Z LAST-MODIFIED:20190618T144030Z UID:8441-1566595800-1566603000@versilianafestival.it SUMMARY:SHAPIRO - VANDELLI Love and Peace DESCRIPTION:Shel Shapiro – Maurizio Vandelli \nLove and Peace \n“La notte cade su di noi\, la pioggia cade su di noi\, la gente non sorride più\, vediamo un mondo vecchio che ci sta crollando addosso ormai…ma che colpa abbiamo noi…”: riecheggiano nella nostra mente i versi di Mogol e sembrano scritti oggi. \nShel Shapiro (ossia\, The Rokes) e Maurizio Vandelli (ossia\, Equipe 84) si sono “ritrovati”\, dopo una vita di rivalità\, distanze\, marcate differenze di carattere\, formazione e stili di vita\, ma anche di rispetto reciproco e grande amore per la musica. \nAd unirli un progetto artistico\, dal titolo emblematico “Love and Peace”\, amore e pace ritrovati prima di tutto fra di loro: una collaborazione che ha radici lontane e che vede fondere i loro percorsi musicali in un album per Sony Music  e in un tour prodotto da Trident Music.  \nUn affascinante viaggio nelle immagini e nelle emozioni di intere generazioni che si ritroveranno magicamente insieme\, senza le divisioni e i contrasti che caratterizzano la comunicazione di quest’epoca\, anzi. Shapiro e Vandelli rappresentano una nuova energia\, la voglia di comunicare e di vivere la positività e la bellezza della musica come grande forza aggregante. Un incontro storico che non è nostalgia ma memoria\, con uno sguardo rivolto al presente. Come recitano i versi di “Ma che colpa abbiamo noi”. URL:https://versilianafestival.it/evento/shapiro-vandelli-love-and-peace-2/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/06/Shapiro-Vandelli.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190821T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190821T230000 DTSTAMP:20190726T121740Z CREATED:20190506T082131Z LAST-MODIFIED:20190726T121740Z UID:8330-1566423000-1566428400@versilianafestival.it SUMMARY:ACHILLE LAURO e ROCCO PAPALEO - "Tempo al tempo" DESCRIPTION:ACHILLE LAURO e ROCCO PAPALEO \n“Tempo al tempo” \nGli artisti incompresi: la lunga lista di quelli che hanno faticato in vita e sono stati osannati da morti. \nCi sono artisti che nascono sotto una buona stella e vengono subito apprezzati da tutti\, \naltri sono discussi molto più che amati\, criticati\, odiati\, incompresi dal pubblico e dalla critica. \nLe storie dei grandi artisti osteggiati in vita e osannati dopo la morte sono moltissime\, alcune note\, altre meno. \nA raccontarle sarà Rocco Papaleo durante il concerto di uno di quegli artisti che non ha certo ricevuto l’elogio della critica in passato\, ma che sta conquistando lentamente\, grazie alla sua musica\, tutti: Achille Lauro. \n\n \nUn palco per due\nUn cantante e un attore condividono per una sera lo stesso palco per uno spettacolo in cui si alternano l’arte della musica e quella della parola \nche si intrecciano\, si scambiano e si confrontano per una serata unica e irripetibile. URL:https://versilianafestival.it/evento/achille-lauro-e-rocco-papaleo-tempo-al-tempo/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_ACHILLE-LAURO.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190820T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190820T230000 DTSTAMP:20190819T132118Z CREATED:20190509T085133Z LAST-MODIFIED:20190819T132118Z UID:8364-1566336600-1566342000@versilianafestival.it SUMMARY:ANNULLAMENTO SPETTACOLO “ROCK 'N' ROLL SUN” di MATTHEW LEE DESCRIPTION:ANNULLAMENTO SPETTACOLO \n“ROCK ‘N’ ROLL SUN” di MATTHEW LEE \nPer conto di Light Eventi S.r.l.s la Fondazione Versiliana comunica quanto segue:  \nLa Light Eventi S.r.l.s.\, produttrice dello spettacolo ‘Rock ‘n roll sun’ dell’Artista Matthew Lee\, previsto per il prossimo 20 agosto presso il Festival La Versiliana\, è spiacente di comunicare l’annullamento dell’evento. \nLe ragioni che hanno spinto la Produzione a prendere tale sofferta decisione afferisce a ragioni di carattere tecnico-logistici avvenuti all’interno della società di Produzione che comprometterebbero la corretta funzionalità dell’evento svilendo la qualità artistica dello spettacolo e il prestigio della Location ospitante. \nLa Produzione si scusa per i disagi causati al pubblico del Festival della Versiliana. \nIl gentile pubblico può rivolgersi alla biglietteria ( 0584 265757) o contattare il circuito di prevendita online per richiedere  il rimborso del titolo d’ingresso. Info 0584-265757 www.versilianafestival.it  \n\n\nMATTHEW LEE \nin \n“ROCK’N’ROLL SUN – Sun” \nspecial guest i ballerini della Swinguys Accademy \nReduce dal grande successo della sua tournée mondiale\, il ciclone Matthew Lee arriva alla Versiliana. “ROCK’N’ROLL SUN “ è la versione estiva e rivisitata di Piano Man Live dove Matthew eseguirà le canzoni tratte dal suo ultimo omonimo album\, uscito lo scorso anno per la prestigiosa etichetta Decca-Universal\, arricchito da nuove canzoni arrangiate esclusivamente per questo tour. Lo spettacolo è un coinvolgente e trascinante viaggio nel mondo musicale di Matthew Lee\, dove tecnica ed anima si fondono in maniera straordinaria\, creando un inconsueto mix di divertimento e di emozione al centro del quale ci sono pianoforte e voce.\nNello spettacolo convivono la musica classica\, il pop\, il rock\, il soul\, lo swing\, il country\, il blues\, la melodia\, la canzone d’autore ed altro ancora\, uncaleidoscopio di stili e generi reinventati e amalgamati dall’inconfondibile rock’n’roll touch di Matthew Lee.\nSul palco\, accanto a lui\, suoneranno tre musicisti di primissimo livello: FrankCarrera alla chitarra\, Alessandro Infusini al basso elettrico e Matteo Pierpaoli alla batteria. \nBIO\nDa piccolo studia pianoforte presso il conservatorio G. Rossini di Pesaro dove viene radiato all’ottavo anno per incompatibilità del suo stile “esuberante” con gli studi classici.Si avvicina al rock’n’roll ascoltando i dischi di Elvis Presley iniziando la sua carriera “live” sin da giovanissimo in importanti e famosi club italiani. Dopo aver percorso l’Italia comincia la sua attività dal vivo in Europa: si susseguono concerti in Inghilterra\, Olanda\, Germania\, Francia\, Svizzera\, Slovenia\, Belgio fino al 2010 quando debutta negli Stati Uniti.\nNel 2014 esce l’album “D’ALTRI TEMPI”\, quello che Matthew Lee ritiene il suo primo “vero” lavoro discografico\, che suscita da subito grande interesse fra gli addetti ai lavori tanto da regalargli la definizione de “Il nuovo fenomeno italiano del rock’n’roll”.\nLa sua passione e il suo amore per la musica portano Matthew a non resistere alla tentazione di suonare ogni qual volta s’imbatte in un pianoforte regalando ai passanti esibizioni su palcoscenici improvvisati fra cui merita una menzione speciale quella all’aeroporto di Brusseles Charloroi dove la sua performance viene ripresa e pubblicata da importanti testate on-line tanto che la direzione stessa decide di nominarlo “Ambasciatore dell’Aeroporto”.\nNel 2017 anche il mondo della televisione si interessa a lui ed è ospite\, fra gli altri\, di Gigi Proietti e Fiorello. Matthew Lee oggi è considerato fra i principali protagonisti di uno dei trend internazionali di maggior appeal: il rilancio delle atmosfere anni ’50\, rivisitate in una dimensione contemporanea. \nSWINGUYS DANCERS\nIn questa nuova produzione\, ad accompagnare i virtuosismi di Matthew Lee e la sua band\, lo spettacolo avrà come special guest quattro tra i migliori ballerini della Swinguys Accademy. Tra le migliori accademie italiane del genere swing\, i ballerini con i loro costumi e le coreografie ideate sulle brillanti note di Matthew Lee accompagneranno il pubblico negli anni di fine secolo tra le suggestioni nostalgiche dei generi Lindy- hop\, Charleston\, Boogie Woogie\, Jive e Rock ‘n Roll.\nFenomeno sociale tornato di moda nelle maggiori città europee esplode ogni settimana in club dedicati.Spettacolo unico in Italia\, non solo per gli amanti del genere ma per tutti gli appassionati della grande musica d’autore e della danza. I ballerini in scena nei momenti più salienti del concerto di Matthew Lee e della sua band raccontano attraverso le sfrenate coreografie del rock ‘n roll un’America del secolo scorso dove le figure e le acrobazie sono un inno alla vita\, all’allegria e al desiderio di cambiamento. URL:https://versilianafestival.it/evento/annullamento-spettacolo-rock-n-roll-sun-di-matthew-lee/ LOCATION:Lucca CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_MATTEWLEE.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190819T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190819T230000 DTSTAMP:20190508T110632Z CREATED:20190404T112216Z LAST-MODIFIED:20190508T110632Z UID:8070-1566250200-1566255600@versilianafestival.it SUMMARY:Vittorio Sgarbi in RAFFAELLO - Musiche composte\, ed eseguite dal vivo da Valentino Corvino DESCRIPTION:Vittorio Sgarbi \nin \nRAFFAELLO \nMusiche composte\, ed eseguite dal vivo da Valentino Corvino \n \nVittorio Sgarbi esordì al Festival della Versiliana nell’estate 2015 con lo spettacolo teatrale “Caravaggio”. Con sorprendenti salti temporali condusse il pubblico in un percorso illuminante dentro le viscere artistiche e sociali del Merisi\, che hanno disvelato straordinari fenomeni premonitori della contemporaneità. Il pubblico ammaliato dall’inedita percezione\, e stimolato dall’abile miscela di racconto\, immagini e suoni\, ha potuto sperimentare l’indissolubile comunione con l’esperienza caravaggesca\, esperienza rinnovata nei sequel degli altrettanto fortunati “Michelangelo” e “Leonardo” anch’essi portati in scena sul palco della Versiliana. \nLe magistrali performance di Vittorio Sgarbi han fin qui dimostrato come\, artisti antecedenti il nostro secolo abbiano fortemente inciso il modo di percepire il quotidiano in cui siamo immersi. Il quarto protagonista su cui vertono le nuove indagini del Vittorio “Nazionale”\, di fatto compone un trittico sul Rinascimento giungendo a RAFFAELLO SANZIO (1483/1520)\, genio di cui nel 2020 ricorreranno le celebrazioni dal cinquecentenario della morte\, e con cui attraverso questo spettacolare “Raffaello” ne anticipiamo le celebrazioni. \nRaffaello è considerato uno dei più grandi artisti d’ogni tempo\, la sua opera segnò un tracciato imprescindibile per tutti i pittori successivi\, fu di vitale importanza per lo sviluppo del linguaggio artistico dei secoli a venire\, diede vita ad una scuola che fece arte “alla maniera” sua\, tale scuola porta il nome di “Manierismo”. Raffaello fu un modello fondamentale per tutte le accademie fino alla prima metà dell’Ottocento\, e la sua influenza è ravvisabile anche nei pittori del XX secolo. \nProduzione: Corvino Produzioni \nDurata: 2 ore e 30 minuti\, senza intervallo \nGenere: spettacolo teatrale contemporaneo\, con musica\, e videoproiezioni \nDebutto: 5 giugno 2019 Festival della Bellezza Teatro Romano Verona URL:https://versilianafestival.it/evento/vittorio-sgarbi-in-raffaello-musiche-composte-ed-eseguite-dal-vivo-da-valentino-corvino/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/04/VERSILIANA-SITO_SGARBI.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190818T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190818T233000 DTSTAMP:20190629T101819Z CREATED:20190629T101819Z LAST-MODIFIED:20190629T101819Z UID:8558-1566163800-1566171000@versilianafestival.it SUMMARY:PUCCI presenta “IN…..TOLLERANZA 2. ZERO” DESCRIPTION:ANDREA PUCCI \npresenta \n“IN…..TOLLERANZA 2. ZERO” \nDi e con Andrea Baccan \nCon la partecipazione della ZURAWSKI Live Band \nRegia di Dino Pecorella \n“IN…TOLLERANZA 2.ZERO” è la ripresa dello spettacolo “In….Tolleranza Zero” rivisto e corretto sempre in “EVOLUZIONE” attento all’attualità della vita di ognuno di noi\, in cui PUCCI\, sostenuto musicalmente dalla brillante Zurawski live Band\, rende esilarante la fatica del vivere a 50 anni. L’interagire con nuove e incomprensibili mode\, nuove tecnologie\, l’educazione dei figli e le loro devastanti e dispendiose attività extrascolastiche\, rende tutti INTOLLERANTI. Pucci appesantito dagli acciacchi del mezzo secolo sarà costretto a rivoluzionare la sua vita con esami clinici\, esercizi fisici e ad un nuovo tipo di alimentazione per rimanere in forma e vitale. Racconterà l’affrontare un mondo dove sono diventati indispensabili strumenti che fino a poco tempo fa erano inutili e ridicoli. \nL’attore comico italiano con i ritmi più incalzanti e l’energia a “ciclo continuo” \, evita la satira politica preferendo quella di costume. La quotidianità è l’argomento centrale : “IN….TOLLERANZA 2.ZERO”…… Andrea Pucci sfonda le assurde porte che bisogna superare ogni giorno per tornare a casa sani e salvi a colpi di una “in…tolleranza” dalla comicità energica e devastante. \nNOTE ARTISTICHE \nAndrea Baccan (in arte Pucci) è nato a Milano il 23/08/1965 dove a tutto oggi vive. \nPucci è un cabarettista\, monologhista attento osservatore della quotidianità\, ama dialogare e scontrarsi con il pubblico improvvisando situazioni grottesche. In origine Andrea Baccan svolgeva la professione di gioielliere a Milano. Partecipò poi come concorrente barzellettiere nella trasmissione La sai l’ultima? (stagione 1993-94). Da lì è partita la sua gavetta; PUCCI si esibisce con monologhi e satira su sfondo di costume (non ama quella a sfondo politico) e società moderna\, coinvolgendo il pubblico\, datosi che le storie si basano sull’interpretazione in chiave comica di verità attuali e quindi che potrebbero anche essere vissute dal pubblico nella quotidianità. Spesso rievoca grotteschi episodi dell’adolescenza\, sia quella vissuta da lui che quella in genere. In televisione è su Mediaset\, soprattutto nel programma di cabaret Colorado\, dove riscuote grande successo con i suoi monologhi e il tormentone «È cambiato…tutto!»\, in cui ironizza su quelli che possono essere i problemi di coppia e parla di situazioni bizzarre e assurde in cui lui si sarebbe trovato quasi esclusivamente a causa di sua moglie. URL:https://versilianafestival.it/evento/pucci-presenta-in-tolleranza-zero-2/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/06/Pucci_Intolleranza2puntoZero_locandina70x100.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190817T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190817T230000 DTSTAMP:20190726T122107Z CREATED:20190506T081917Z LAST-MODIFIED:20190726T122107Z UID:8326-1566077400-1566082800@versilianafestival.it SUMMARY:Noemi con la partecipazione straordinaria di Vinicio Marchioni DESCRIPTION:NOEMI e VINICIO MARCHIONI\n“Dentro le canzoni\, racconti nei racconti” \nOgni canzone racconta una storia\, ma ce ne sono alcune che ne contengono moltissime. \nIn questa serata unica Vinicio Marchioni proverà a svelare alcuni racconti nascosti tra i versi di alcuni dei più grandi successi interpretati da Noemi. \nUn viaggio tra testi teatrali\, narrativi\, racconti nei racconti per dimostrarci che ogni canzone\, come ogni storia contiene sempre almeno un frammento di ciascuno di noi. \n  \nUn palco per due \nUn cantante e un attore condividono per una sera lo stesso palco per uno spettacolo in cui si alternano l’arte della musica e quella della parola.\nChe si intrecciano\, si scambiano e si confrontano per una serata unica e irripetibile. URL:https://versilianafestival.it/evento/noemi-con-la-partecipazione-straordinaria-di-vinicio-marchioni/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_NOEMI.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190816T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190816T213000 DTSTAMP:20190813T110659Z CREATED:20190507T121026Z LAST-MODIFIED:20190813T110659Z UID:8340-1565991000-1565991000@versilianafestival.it SUMMARY:Les Italiens de l'Opera de Paris - Gala di danza DESCRIPTION:Les Italiens de L’Opera de Paris \nGala di Danza \nAll’Opera di Parigi solamente una piccola percentuale della compagnia può ssere straniera. Questa percentuale attualmente dominata da una forza italiana ! \nSu un’iniziativa del primo ballerino Alessio Carbone “Les Italiens de l’Opéra” riunisce i talenti italiani della più prestigiosa compagnia al mondo. Il repertorio del gruppo\, rispecchia il vasto repertorio della grande compagnia francese e varia dal classico\, neo-classico e contemporaneo. I passi a due\, assoli e passi a tre presentati\, dimostrano tutta la modernità di questa storica scuola parigina che ha festeggiato di recente i suoi 300 anni di tradizione. \n  \nLo spettacolo promosso dalla Fondazione Versiliana con la Consulenza Artistica dello Studio Martini nell’ambito del 40° Festival La Versiliana \, giunge  anche grazie alla collaborazione con il DAPFestival (Danza in Arte a Pietrasanta)\, festival internazionale di danza contemporanea ideato e diretto da Adria Ferrali. Da tre edizioni il DAP invade Pietrasanta nelle ultime due settimane di giugno con i suoi spettacoli nei teatri\, con le esibizioni gratuite attorno alle opere d’arte\, con le lezioni per bambini e professionisti tenute da prestigiosi coreografi russi\, americani\, danesi\, norvegesi. “Vorremmo che la nostra graziosa cittadina diventasse un punto di riferimento per la danza contemporanea – spiega la direttrice artistica del Dap Festival – ecco perché le masterclass e i workshop già frequentati da centinaia di allievi e giovani professionisti che arrivano fin qua da tutto il mondo per trarre insegnamento da affermati maestri internazionali e rientrare nei cast dei loro spettacoli serali”. \n  \nProgramma – Versiliana 16 agosto \n“Preludio”;\nCoreografia : B. Stevenson\nMusica : S. Rachmaninov\nInterpreti :\nBianca Scudamore\nAlessio Carbone \n\n“Scarlatti pas de deux”\nCoreografia : J. Martinez\nMusica : D. Scarlatti\nInterpreti :\nValentine Colasante\nAntonio Conforti \n\n“Delibes suites”\nCoreografia : J. Martinez\nMusica : L. Delibes\nInterpreti :\nAmbre Chiarcosso\nPaul Marque \n\n“Alles Walz”\nCoreografia : R. Zanella\nMusica : J. Strauss\nInterprete :\nSofia Rosolini \n\n“Caravaggio”\nCoreografia : M. Bigonzetti\nMusica : C. Monteverdi\nInterpreti :\nBianca Scudamore\nFrancesco Mura \n\n“Don Quichotte Pas de deux ”\nCoreografia : R. Nureyev\nMusica : L. Minkus\nInterpreti :\nValentine Colasante\nPaul Marque \n\nIntervallo  \n\n‘’Mort du cygne”\nCoreografia : M. Fokine\nMusica : C. Saint Saens\nInterprete :\nSofia Rosolini \n“Donizetti pas de deux” \nCoreografia : M. Legris\nMusica : G. Donizetti\nInterpreti :\nAmbre Chiarcosso\nFrancesco Mura \n\n“Palindrome presque parfait”\nCoreografia : S. Valastro\nMusica : J. Adams\nInterpreti :\nLetizia Galloni\nAntonio Conforti \n‘’Les bourgeois’’\nCoreografia : B. Von Cauwenbergh\nMusica : J.Brel\nInterprete :\nGiorgio Fourés \n“Le Parc”;\nCoreografia : A. Prejlocaj\nMusica : W.A. Mozart\nInterpreti :\nValentine Colasante\nAlessio Carbone \n\n“Corsaire”\nCoreografia : J. Perrot\nMusica : Adam\nInterpreti :\nBianca Scudamore\nGiorgio Fourés \n  \nCast\nValentine Colasante\nAlessio Carbone\nPaul Marque\nBianca Scudamore\nFrancesco Mura\nLetizia Galloni\nAmbre Chiarcosso\nSofia Rosolini\nAntonio Conforti\nGiorgio Foures \n  \nALESSIO CARBONE – DIRETTORE ARTISTICO \nAlessio\, figlio d’arte\, nasce a Stoccolma. Cresce a Venezia e inizia danza all’età di 5 anni. A 13 anni entra nella scuola di ballo del prestigioso teatro alla Scala di Milano e dopo il diploma integra il corpo di ballo all’età di 18 anni. Un anno dopo entra su audizione nel corpo di ballo dell’Opera di Parigi. Nell’anno 2000 viene promosso coryphee\, nel 2001 sujet e nel 2002 premier danseur. Durante la sua carriera parigina viene invitato come guest artist dai teatri più prestigiosi al mondo. Dal 2016 produce e dirige il gruppo Les Italiens de l’Opera e altri gruppi di etoiles e solisti dell’Opera di Parigi. \nVALENTINE COLASANTE – DANSEUSE ÉTOILE \nValentine è la più recente e la più giovane delle étoiles dell’Opera di Parigi. La sua tecnica impeccabile l’ha vista catapultata nell’alto della gerarchia dell’Opera di Parigi. Figlia di un pianista e di una maestra di danza classica\, Valantine ha cominciato a ballare molto giovane con Max Bozzoni. Nel 1998 è entrata alla scuola di ballo dell’Opera di Parigi e nel corpo di ballo nel 2006\, all’età di 17 anni. Nell’anno 2010 viene promossa coryphée \, nel 2011 sujet e nel 2013 premièr danseuse. Il 5 gennaio 2018 dopo la sua interpretazione di Kitri in Don Quichotte di Nureyev ha ricevuto la nomina di danseuse Etoile. \nBIANCA SCUDAMORE – SUJET \nBianca è nata a Brisbane dove ha iniziato danza classica al Classical Coaching Australia. Nel 2015 entra nella prestigiosa scuola di ballo dell’Opera di Parigi e due anni dopo diventa la prima australiana della storia ad entrare nella prestigiosa compagnia. Nel 2017 viene promossa coryphée e nel 2018 sujet. Vince lo stesso anno la medaglia d’argento categoria junior al famoso concorso internazionale di Varna. \nSIMONE VALASTRO – SUJET \nSimone inizia danza in una piccola città in provincia di Milano all’età di 7 anni. Nel 1990 entra nella scuola di ballo del famoso teatro alla Scala di Milano. Appena diplomato entra nel 1998 nella grande compagnia dell’Opera di Parigi. Nel 2003 viene promosso coryphée e nel 2004 sujet. Durante gli anni della sua carriera parigina sviluppa e matura anche un talento di coreografo. Tra le sue recenti creazioni\, La piccola fiammiferaia creata per l’Opera di Parigi\, Mad Rush per il festival di Ravello\, Il figliol prodigo per il festival di Granada. \nFRANCESCO MURA – SUJET \nFrancesco inizia danza a 11 anni a Pistoia\, la sua città di nascita. Vince rapidamente una borsa di studio per la prestigiosa scuola di danza del teatro alla Scala di Milano. Un anno dopo entra nella storica scuola di danza dell’Opera di Parigi. Durante i tre anni di scuola di danza a Parigi partecipa alle produzioni della compagnia e nel 2015 entra ufficialmente nel corpo di ballo. Nel 2017 viene promosso coryphée e nel 2018 sujet. Vince lo stesso anno la medaglia di bronzo categoria senior al famoso concorso internazionale di Varna. \nLETIZIA GALLONI – CORYPHÉE \nLetizia Galloni nasce a Roma nel 1991 da padre Italiano. É entrata alla scuola di ballo dell’Opera di Parigi nel 2001 e nel 2009 entra al corpo di ballo della compagnia. É promossa Coryphée nel 2011. Ha ballato in numerosi grandi balletti classici del repertorio dell’Opera di Parigi. Come solista ha ballato la “Fille mal garde” di Frederick Ashton nel ruolo di Lise\, e nel balletto il “Sacre de printemps” di Pina Bauch nel ruolo dell’ Elue. \nANDREA SARRI – CORYPHÉE \nAndrea\, originario di Palermo in Sicilia\, inizia hip-hop all’età di 6 anni. All’età di 8 comincia danza classica e nel 1998\, a 10 anni\, viene accettato alla scuola di ballo del prestigioso teatro dell’Opera di Parigi. Durante gli otto anni di scuola partecipa regolarmente alle produzioni della compagnia e nel 2016 entra ufficialmente nel famoso corpo di ballo francese. Nel 2018 viene promosso coryphée. \nSOFIA ROSOLINI – QUADRILLE \nSofia nasce a Bologna nel 1989. Entra a 13 anni alla Scuola di Ballo dell’Accademia del Teatro alla Scala\, dove si diploma nel giugno 2008. Nella stagione 2008/2009 entra a far parte del Bavarian State Ballet di Monaco di Baviera\, prima di entrare nel corpo di Ballo del Teatro alla Scala dall’autunno 2009. Dal 2013\, fa parte del Balletto dell’Opera di Parigi e nel Luglio 2015 è stata titolarizzata nella compagnia. \nAMBRE CHIARCOSSO – QUADRILLE \nAmbre Chiarcosso nasce a Arpajon in Francia nel 1992 da padre italiano e madre francese. Cresce in Francia ma passa tutte le vacanze nella sua famiglia a Udine. Comincia la danza all’età di 6 anni. A 14 anni entra a far parte della scuola di ballo dell’Opéra di Parigi. Dopo alcuni anni di lavoro con la compagnia\, Ambre ottiene un contratto a tempo pieno sotto la direzione di Benjamin Millepied. \nANTONIO CONFORTI QUADRILLE \nAntonio Conforti nasce a Salerno nel 1994 e comincia la danza all’età di 8 anni in una piccola scuola provinciale. A 11 anni entra a far parte della scuola di ballo del Teatro di San Carlo di Napoli e nel 2010\, viene ammesso nella scuola di ballo dell’Opéra di Parigi. In 2012 supera il concorso ed entra a far parte del corpo di ballo dell’Opéra di Parigi dove ha in più l’opportunità di ricoprire alcuni ruoli solisti. \nGIORGIO FOURÈS – QUADRILLE \nIl più giovane ballerino del gruppo\, Giorgio\, cresce in un ambiente di danza musica e teatro. Studia chitarra elettrica e tutti stili di danza prima di entrare nella famosa scuola dell’Opera di Parigi all’età di 12 anni. Durante gli anni di scuola partecipa regolarmente alle varie produzioni della compagnia dell’Opera di Parigi ed entra ufficialmente nel corpo di ballo nel 2016. URL:https://versilianafestival.it/evento/les-italiens-de-lopera-de-paris-gala-di-danza/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_DANZA-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190814T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190814T230000 DTSTAMP:20190529T073947Z CREATED:20190506T081726Z LAST-MODIFIED:20190529T073947Z UID:8325-1565818200-1565823600@versilianafestival.it SUMMARY:Alessandro Siani in Felicità tour DESCRIPTION:È un gran ritorno ai monologhi dal vivo\, dopo la parentesi dello spettacolo corale ‘’Il principe abusivo a teatro” con Christian De Sica.\nLa scelta di ritornare sulle tavole del palcoscenico è stata spinta soprattutto dalla voglia di potermi confrontare con il pubblico\, perché lo spettatore è l’unico vero metronomo della vita di un’artista sentire un applauso\, una pausa\, guardarsi negli occhi resta ancora l’unico deterrente contro l’incomunicabilità\, oggi più che mai accentuata dalle realtà virtuale. \nIn questo viaggio artistico non sarò da solo\, ma ad accompagnarmi ci sarà il maestro e compositore Umberto Scipione che dal vivo suonerà e segnerà le tappe cinematografiche della mia carriera da Benvenuti al Sud passando per il Principe Abusivo e si Accettano Miracoli per concludersi con Mister Felicità. \nI monologhi saranno l’occasione per poter raccontare non solo il dietro le quinte di queste pellicole ma anche l’opportunità per poter parlare delle differenze tra nord e sud\, tra ricchi e poveri e di sviscerare quelle che si propongono come le nuove tendenze religiose\, ma soprattutto evidenziare i tic e le manie di una società divisa tra ottimisti e pessimisti\, tra disperati di professione e sognatori disoccupati. \nTutto questo per un unico obiettivo\, divertirsi insieme.\nAnche perché come dico nel film ‘’Mister Felicità’’\n‘’quando si è da soli la felicità dura poco\, ma se condivisa dura nu’ poco e’ cchiu’’ \n\n\nAlessandro Siani  URL:https://versilianafestival.it/evento/alessandro-siani-in-felicita-tour/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_SIANI.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190813T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190813T230000 DTSTAMP:20190628T083414Z CREATED:20190411T134032Z LAST-MODIFIED:20190628T083414Z UID:8208-1565731800-1565737200@versilianafestival.it SUMMARY:LA BELLA ADDORMENTATA - Balletto del Sud DESCRIPTION:Balletto del Sud \nLA BELLA ADDORMENTATA \nCoreografia Fredy Franzutti\nMusica Piotr Il’ic Caikovskij\nScene Francesco Palma \nPresentazione \nLa Bella Addormentata\, è di Charles Perrault. Prima ancora di Perrault\, l’italiano Giambattista Basile (nella raccolta Lo cunto de li cunti) narra di una principessa addormentata per un incantesimo nel meridione dell’Italia. Al racconto di Basile\, Perrault si ispira per la sua versione edulcorata e borghese. Da qui l’idea di Franzutti\, uno dei coreografi più noti nel panorama nazionale\, di riportare nel sud del paese le disavventure della bella principessa Aurora. Questo ha permesso\, al coreografo salentino\, quello che il critico Vittoria Ottolenghi ha definito: “una vera botta di teatro”\, e cioè la sostituzione della puntura del consueto fuso con il morso della tarantola salentina. La Principessa Aurora è quindi\, nell’edizione di Franzutti\, una fresca ragazza mediterranea a cui una vecchia maga predice un atroce destino. Sarà la magia della zingarella Lilla e il bacio d’amore di un principe-antropologo sulle orme della leggenda a destare la fanciulla dal suo sonno centenario. Per la leggibilità della drammaturgia\, per l’efficacia dell’ambientazione e per la viva caratterizzazione dei personaggi\, lo spettacolo ha raccolto\, sin dalle prime rappresentazioni del 2000\, la piena adesione di pubblico\, ed è stato ampiamente lodato dalla critica. Gli assieme dei danzatori nella brillante realizzazione delle scene più festose e l’accurata esecuzione dei protagonisti hanno contribuito al successo dello spettacolo. \n« Un’ idea legittima e funzionante quella di Fredy Franzutti\, abile coreografo del Balletto del Sud\, che ha presentato una personale versione del balletto «La Bella addormentata nel Bosco» sulla musica di Cajkovskij\, ambientato nel Salento. Questo\, non soltanto riporta nel Meridione mediterraneo una fiaba/mito di chiaro tipo stagionale (la morte e la resurrezione annuale della Natura)\, che certo nacque da queste parti; ma gli permette una vera «botta di teatro»\, e cioè la sostituzione della puntura del consueto\, fallico fuso (che dovrebbe dare la morte alla sedicenne Aurora) con il morso della tarantola locale. Da qui\, l’arrivo della vecchia fattucchiera malevola\, l’antagonismo positivo della zingara «Lilla» che pratica soltanto magia bianca. E sarà lei a trasformare la morte di Aurora\, morsa dalla tarantola\, nel lungo sonno collettivo di tutto il palazzo e del bosco di ulivi. Di qui\, anche\, le belle danze scatenate ed inutili\, che vorrebbero esorcizzare il maleficio della tarantola. Insomma\, un balletto ricco\, vistoso\, pieno di avventure e che – questo è davvero miracoloso – è realizzato da Franzutti con geniale efficacia ed essenzialità drammaturgiche con diciotto ballerini di alta qualità. \nUn gran successo.» \nVittoria Ottolenghi\, L’Espresso \nFREDY FRANZUTTI E IL BALLETTO DEL SUD \nIl Balletto del Sud fondato nel 1995 a Lecce da Fredy Franzutti\, coreografo di agile eclettismo\, fra i più conosciuti e apprezzati in Italia e all’estero\, presenta un organico composto da 20 solisti di diverse nazionalità\, di elevato livello tecnico e alcuni in grado di alternarsi nei ruoli principali. \nLa compagnia vanta un repertorio di trentasette produzioni comprendente i grandi titoli della tradizione classica (come Lo Schiaccianoci\, Il Lago dei Cigni\, La Bella Addormentata\, Carmen) e titoli moderni (come La sagra della primavera\, L’uccello di Fuoco\, Edipo RE etc.) coreografati da Fredy Franzutti e impreziositi spesso dalla partecipazione di étoile ospiti come Carla Fracci\, Lindsay Kemp\, Luciana Savignano\, Alessandro Molin\, Giuseppe Picone\, Xiomara Reyes\, Vladimir Vassiliev\, Grazia Galante\, Monica Perego\, Marco Pierin\, Letizia Giuliani\, Gilda Gelati\, molti primi ballerini dell’Opera di Sofia come Dilyana Nikiforova\, Yassen Volcianof\, Maria Ylieva\, Sara Nora Krysteva\, Trifon Mitev\, Vesa Tonova\, Emil Yordanov\, Marta Petkova\, Nikola Hadjitanev\, Katerina Petrova\, Boriana Petrova\, Tsetso Ivanov ed i primi ballerini dell’opera di Tirana Enada Oxha e Gerd Vaso. \nLe molteplici tournée nel territorio nazionale annoverano importanti teatri e festival per un totale di oltre cento spettacoli ogni anno. \nLa compagnia si esibisce in grandi spazi scenici come il Festival di Taormina\, il Teatro Grande di Pompei e altri teatri antichi d’Europa; il Balletto del Sud partecipa\, inoltre\, a diversi eventi televisivi di Rai Uno\, come le coreografie del”Concerto di capodanno 2004” in diretta eurovisione dal Teatro La Fenice di Venezia\, e a produzioni d’opera lirica\, come al Teatro Politeama Greco di Lecce\, al ROF di Pesaro\, al Teatro Lirico di Cagliari\, al Teatro Bellini di Catania\, al Teatro Valli di Reggio Emilia\, al Petruzzelli di Bari\, al Bellini di Catania e in Svizzera\, Spagna\, Portogallo\, Germania\, Russia e Montecarlo. Dal 1997 realizza ogni anno una produzione nella Stagione Sinfonica dell’orchestra “Tito Schipa” di Lecce. \nTra le tournée all’estero ricordiamo quella del 2006 in Vietnam nei teatri di Hanoi e Ho Ci Min City. Nel 2010 e nel 2015 è stato ospite del Teatro dell’Opera di Tirana in Albania. Nel 2011 ha rappresentato l’Italia al Festival delle Culture Europee di Algeri\, nel 2014 è stata protagonista del progetto Athene\, tenutosi in Italia\, Spagna e Croazia\, nel 2017 in Tunisia\, nel 2018 in Egitto. \nTra gli eventi e le inaugurazioni\, ricordiamo anche quelli realizzati per la Fondazione Memmo\, per Vittoria Ottolenghi e per Vittoria Cappelli. L’attività della compagnia si realizza inoltre attraverso progetti con cadenza annuale come “La scuola a Teatro” (in attivo dal 1995)\, progetto di educazione teatrale che vede coinvolti ogni anno 3.000 studenti; “Itinerario Danza” (dal 1997)\, progetto turistico-culturale che prevede un circuito estivo di spettacoli nei borghi antichi del territorio salentino\, “Dall’Alpi alle Piramidi” (dal 2006)\, progetto di interscambio culturale con i teatri degli stati del Mediterraneo e dell’Est Europa e di internazionalizzazione della scena e “La Settimana della Danza” progetto di formazione del novo pubblico con la realizzazione di spettacoli\, conferenze\, stage. Numerose sono inoltre le collaborazioni con artisti di chiara fama: scenografi (Pignatelli\, Palma\, Ducrot)\, musicisti (Lorin Maazel\, Richard Bonynge\, Karl Martin\, Franco Battiato e Francesco Libetta) e attori (Ugo Pagliai\, Paola Pitagora\, Giorgio Albertazzi\, Arnoldo Foà\, Franco Nero\, Michele Mirabella) che hanno contribuito al successo della compagnia. \n“Il Balletto del Sud\, compagnia grintosa e non solo decisamente superiore alle altre compagnie del nostro paese\, ma qualitativamente molto meglio di quasi tutti i prodotti del genere che importiamo dall’est; una realtà instancabile\, concretamente stabile\, che riesce a riempire i teatri” – Vittoria Ottolenghi\, L’Espresso \nLA TRAMA \nPROLOGO – Il Battesimo. \nC’era una volta un “Re” (ovvero il discendente di una nobile famiglia di uomini potenti come Re)\, che negli anni ‘40 si trasferisce con la sua famiglia nella villa di campagna in una provincia del sud dell’Italia\, lontano dai disagi e dai pericoli della guerra. Il nostro racconto ha inizio nella notte in cui la moglie sta per mettere al mondo il primo erede. Sorelle\, zie e servitù sono in grande agitazione: chi porta acqua calda\, chi cerca asciugamani\, chi prega il Signore. Il padre\, agitatissimo\, percorre avanti e indietro la stanza\, pregando\, sperando\, immaginando il suo erede. Poi un momento di calma e\, di seguito\, la lieta notizia: «Sei papà di una bella bambina!». Si decide di chiamarla Aurora\, perché in quel luogo così a Oriente si vede l’alba molto presto. Pochi mesi dopo si organizza il battesimo. E’ tempo di guerra: gli uomini sono partiti e le donne sono rimaste a lavorare\, vestite di nero. Comunque non mancano i regali per la nuova nata. Il padre con soddisfazione annuncia l’arrivo del prete con i suoi chierichetti. Finita la cerimonia\, il prelato va via\, ma le donne vogliono che anche il padre si allontani. Una volta sole\, si assicurano che nessuno le veda e introducono\, dalla porta di servizio\, una zingara di passaggio in quella zona. Come da tradizione di quelle terre al battesimo cristiano segue un’iniziazione pagana: un incantesimo per augurare alla bambina felicità\, amore e bellezza. La zingara inizia il suo rito con la complicità della madre e delle zie\, ma giunge il padre infuriato per l’iniziativa della moglie la quale spiega al marito che la zingara sta augurando alla bambina ogni bene. Il padre comprende e porge le sue scuse alla zingara. Tutto sembra andar bene; ma una delle presenti rammenta che a tutti è sfuggito di invitare la maga “ufficiale” del paese: un vecchia chiromante\, parente del padre\, specializzata in fatture ed esorcismi\, che esercita da sempre. Proprio in quel momento la vecchia irrompe nella casa\, e indaga: «Chi è stato a dimenticarmi?». Lei anche vuole offrire un dono\, il presagio sulla vita futura della giovane: «La bambina\, in verità\, crescerà bella e buona\, circondata dall’amore di tutti: Ma\, entro il compimento del suo sedicesimo anno di età\, incontrerà una tessitrice\, si pungerà e\, a causa della puntura\, morirà». Che grande disperazione… Chi piange\, chi grida\, chi chiede aiuto e clemenza. In quel \nmomento la zingarella\, rimasta in un angolo ad ascoltare\, viene al centro della stanza e manda via la vecchia dicendo: «Non vedo morte prematura nella vita di questa giovane. Va’ via!». Il padre è disperato: a chi bisogna credere? Non sa cosa pensare. Ma per precauzione proclama che\, nella sua casa e nelle sue proprietà nessuno\, per i prossimi sedici anni\, dovrà più tessere\, cucire\, ricamare e usare spilli. \nATTO PRIMO – Il Compleanno \nSedici anni dopo la guerra è finita\, e l’America ha colorato i vestiti. Siamo alla fine degli anni Cinquanta. Che festa! Amici e amiche che si divertono nel giardino della casa. Tutti attendono impazienti la festeggiata. Nell’attesa la mamma organizza un gioco\, il “ruba-bandiera”\, al quale partecipa anche il padre. Tutti si divertono. Arriva la festeggiata\, la reginetta della festa. Le attenzioni dei ragazzi sono tutte per lei. Lei danza da sola e con le amiche. Anche i genitori vogliono partecipare alle danze. Ma sul più bello… arriva la vecchia maga che regala alla ragazza un grazioso boccale di vetro con all’interno… una terribile tarantola. La giovane osserva\, apre il contenitore incuriosita\, e viene punta. \nE’ vero… Nessuno aveva pensato che la tessitrice che la giovane avrebbe incontrato poteva essere un ragno che fila ragnatele. Il veleno già produce i suoi effetti mortali. Il padre chiede perdono alla strega per non averla ascoltata\, e lei continua a dire: «Vi avevo avvertiti». «Trova una soluzione\, Vecchia! » grida il padre allora\, minacciandola. «Non mi fai paura\, ma ti aiuterò\, perché solo io vi posso aiutare. Tutti noi ora dobbiamo danzare per esorcizzare il maleficio»\, risponde la vecchia alzando le braccia al cielo. Si comincia a danzare intorno al corpo della giovinetta. La madre esorta ad ascoltare: arriva qualcuno. E’ la zingarella del battesimo che si svela una potente fata: «La ragazza non morirà\, ma dormirà finché un bacio d’amore non la sveglierà. E in attesa\, anche voi vi addormenterete fino a quel momento; ed io veglierò sul vostro sonno». \nParte Seconda \nATTO SECONDO – Il Bosco delle ombre \nSono trascorsi circa 50 anni e la leggenda della giovane fanciulla punta da un ragno è stata raccontata in tutta Europa. Il fenomeno del tarantismo interessa studiosi e antropologi che si recano in quella terra per studiare le tradizioni\, e magari scoprire dove si trova la villa nel bosco. Tra loro\, un giorno giunge Ernesto\, giovane studioso antropologo di ricca famiglia con nobili origini. Il bel principe appassionato di tradizioni popolari cercava da anni quel misterioso luogo\, e vuole assolutamente scoprirne il segreto. Con i suoi libri e le sue mappe si addentra da solo nel bosco e\, giunta sera\, si perde. Dopo aver vagato senza trovare la sua strada incontra una creatura misteriosa ed evanescente alla quale chiede informazioni sulla villa perduta. Ella in realtà è la buona zingarella che ora ha più di cento anni. L’ombra racconta al principe che quel luogo deserto un giorno era abitato da gente felice che viveva\, lavorava i campi e coglieva i frutti\, e la contrada era piena di vita. Il principe si volta incredulo e vede tra gli alberi immagini di gente\, di persone\, figure evanescenti di uomini e donne che si destano da un lungo sonno. La stessa zingara si è tramutata in un’ombra. “Costoro sono i sogni delle persone che dormono per un incantesimo che si romperà solo con un bacio d’amore” dice l’ombra al Principe. Il ragazzo vuole assolutamente salvare Aurora e chiede ancora alle figure come trovare la villa nel bosco. “Segui gli uccellini blu come il mare” le rispose l’ombra scomparendo tra gli alberi. \nE così fu: Ernesto segue i volatili\, e giunge dinnanzi al palazzo. Qui\, tramutata in falena\, lo attende la vecchia Carabosse\, rimasta lì a guardia del castello per scongiurare che l’incantesimo si sciolga. Ma è troppo vecchia per combattere e vola via tra gli alberi. Ernesto entrò nella villa\, vide addormentata su di un letto una fanciulla bellissima\, e subito innamoratosene\, la baciò. In quello stesso istante la bella\, addormentata da cinquanta anni\, si risveglia\, e insieme si ridesta tutta la sua famiglia. I due si giurano amore eterno. \nATTO TERZO – Il Matrimonio \nErnesto e Aurora hanno deciso di sposarsi. E’ il matrimonio del secolo: giornalisti e inviati speciali cercano di strappare un’intervista ai protagonisti\, invitati da ogni luogo vogliono vedere la giovane rimasta addormentata a causa di una tarantola per cinquanta lunghi anni. La festa da ballo è organizzata a casa della sposa nella famosa villa nascosta nel bosco\, ed è grandiosa: luci colorate\, gente elegantissima che danza scatenandosi; c’è chi beve un po’ troppo\, le ragazze sensuali guardano i giovanotti. Ma ad un certo punto tutti si voltano ed entrano nel salone gli sposi. Sono bellissimi\, e danzano\, innamorati. Il padre ha coronato il suo sogno vedere la figlia sposa. E la strega cattiva? Che fine ha fatto? URL:https://versilianafestival.it/evento/la-bella-addormentata-balletto-del-sud/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/04/VERSILIANA-SITO_BELLA_ADDORMENTATA.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190812T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190812T230000 DTSTAMP:20190801T073012Z CREATED:20190429T084357Z LAST-MODIFIED:20190801T073012Z UID:8225-1565645400-1565650800@versilianafestival.it SUMMARY:Grigory Leps DESCRIPTION:E’ una delle popstar russe più amate a livello mondiale ed ha scelto la Versiliana per la sua unica data in Italia. La sua voce è riconosciuta fin dalle prime note e la sua presenza scenica è imbattibile. Ogni suo singolo (“Il bicchiere di vodka sul tavolo”\, “Il giorno migliore”\, “Tempesta di neve”\, “Lei non è tua”) ha un grande successo e i concerti radunano migliaia di fan in diversi angoli del mondo. Il suo modo di cantare poliedrico e caratteristico\, il Rock-and-Roll unito al sentimentalismo del canto chanson\, sono gli ingredienti del suo successo. Un cocktail inebriante di guida\, carisma e abilità vocale trascendentale. Classe 1962\, Grigory Leps inizia la corsa al successo nei primi anni ’90\, grazie alla sua estensione vocale e ad una presenza scenica particolare e carismatica. Da allora\, l’artista ha esplorato i generi musicali più disparati\, e il suo repertorio attuale spazia dal pop al rap\, passando per il melodico e per diverse sfumature di rock. Per quanto riguarda i temi trattami dalle sue canzoni\, si può notare una grande apertura\, con brani sentimentali\, divertenti\, ma anche seri\, riflessivi\, curati tramite toni a volte cupi\, altre molto energici. Il successo europeo inizia nei primi anni 2000 ed esplode nel 2012\, quando il singolo “London”\, che vede la collaborazione del Rapper Timati\, spopola nel Regno Unito e in Germania. I suoi concerti toccano oggi gran parte dell’Europa centro-occidentale e la maggior parte delle città tedesche e svizzere\, dove puntualmente riesce a conquistare il tutto esaurito. L’organizzatore del concerto è la famosa agenzia europea Berin Iglesias Art.   \nPartner principale – KR Properties. \n  \n  \nКонцерт Григория Лепса на фестивале La Versiliana. \nГригорий Лепс впервые представит Россию на ежегодном итальянском музыкальном фестивале LA VERSILIANA в Форте-деи-Марми 12 августа 2019 года. \nФестиваль La Versiliana уже более 30 лет собирает звезд итальянского и мирового шоу-бизнеса на престижном итальянском курорте Форте-деи-Марми. \nОрганизатор концерта — компания BERIN IGLESIAS ART\, более 17 лет поддерживает безупречную репутацию в международной музыкальной индустрии. \nГенеральный партнёр проекта – крупнейшая московская девелоперская компания KR Properties\, реализующая уникальные проекты жилой и коммерческой недвижимости. \n  \nKR Properties представляет новый deluxe проект – авторский дом Roza Rossa с сервисным обслуживанием от легендарного Metropol Hotel. Roza Rossa – это первый подобный проект в Москве\, когда все – от фасадов до отделки апартаментов – произведение одного автора\, знаменитого архитектора и дизайнера Пьеро Лиссони. \n  \nКонцерт состоится на сцене TEATRO LA VERSILIANA в 21.30. Для гостей с билетом VIP-категории будет организован торжественный фуршет за час до начала мероприятия. URL:https://versilianafestival.it/evento/grigory-leps/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/04/VERSILIANA-SITO_LEPS.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190810T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190810T230000 DTSTAMP:20190704T091442Z CREATED:20190506T081408Z LAST-MODIFIED:20190704T091442Z UID:8323-1565472600-1565478000@versilianafestival.it SUMMARY:Paola Turci con la partecipazione straordinaria di Marco d'Amore DESCRIPTION:PAOLA TURCI e MARCO D’AMORE \n“Storie per credere ancora nel genere umano” \nLa forza che canta Paola Turci nelle sua canzoni viene raccontata anche da Marco D’amore attraverso le storie di donne e uomini comuni\, ma eccezionali\, storie di menti illuminate\, di rispetto\, di amore\, storie che ancora oggi\, in un mondo in cui è sempre più difficile farlo\, ci fanno credere nel genere umano. \nLa musica di Paola Turci potente e autentica si mischia ai racconti interpretati dal sorprendente Marco D’amore. \n  \nUn palco per due\nUn cantante e un attore condividono per una sera lo stesso palco per uno spettacolo in cui si alternano l’arte della musica e quella della parola.\nche si intrecciano\, si scambiano e si confrontano per una serata unica e irripetibile. URL:https://versilianafestival.it/evento/paola-turci-con-la-partecipazione-straordinaria-di-marco-damore/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/VERSILIANA-SITO_PAOLATURCI.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190809T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190809T230000 DTSTAMP:20190807T182227Z CREATED:20190404T111822Z LAST-MODIFIED:20190807T182227Z UID:8066-1565386200-1565391600@versilianafestival.it SUMMARY:DRUSILLA FOER in ELEGANZISSIMA DESCRIPTION:Al 40° Festival La Versiliana \nva in scena\, dopo 3 anni di tour e successi\, l’ultima replica di ELEGANZISSIMA \nil recital scritto e interpretato da Drusilla Foer. \nVenerdì 9 agosto\, ore 21.30 \nMarina di Pietrasanta\, 7 agosto 2019 – Dopo 3 anni di successo crescente\, teatri pieni\, ritorni e scoperte\, ELEGANZISSIMA\, il recital scritto e interpretato dalla cantante\, attrice e icona di stile Drusilla Foer\, giunge all’ultima replica e per il gran finale ha scelto la 40° edizione del Festival La Versiliana di Marina di Pietrasanta (LU)\, venerdì 9 agosto alle 21.30. \nMagico come un cerchio che si chiude con il ritorno in un teatro familiare e magico\, quello della Versiliana\, che ha già ospitato Eleganzissima nel 2017\, dopo una serie di sold out in teatri altrettanto prestigiosi per un totale di circa 70 repliche; familiare perché Madame Foer è toscana e dalla Toscana ha preso il via la produzione di questo recital\, nei primi mesi del 2016\, al Teatro della Limonaia di Sesto Fiorentino e poi al Politeama Pratese\, con un allestimento ancora acerbo ma già cucito addosso alla sua autrice e interprete che nei 3 anni a seguire ha continuato a trasformarlo\, arricchirlo\, perfezionarlo\, sintetizzarlo\, sempre riconoscibile ma ogni volta sorprendente e mai uguale al precedente nel suo incedere fra racconti e canzoni ad illustrare una vita avventurosa e varia al punto da rendere lo spettacolo un vero culto. Biglietti in vendita su Ticketone e presso la biglietteria del Festival La Versiliana ( info 0584 265757 www.versilianafestival.it ) \n“Il titolo – spiega Drusilla – me lo regalò qualche anno fa una bambina di 10 anni\, che in una lettera molto affettuosa e arguta mi scrisse: ‘da grande vorrei diventare eleganzissima come Lei’. Lo trovai geniale. E molto adatto per un recital su di me\, no?”. Infatti\, Drusilla nello spettacolo racconta\, in un’alternanza di humour sagace e di malinconia commovente\, aneddoti tratti dalla sua vita straordinaria\, vissuta fra l’Italia\, Cuba\, l’America e l’Europa\, costellata di incontri e grandi amicizie con persone fuori dal comune e personaggi famosi\, fra il reale e il verosimile. Essenziali al racconto biografico sono le canzoni\, che Drusilla interpreta dal vivo accompagnata dai suoi musicisti: il Maestro Loris di Leo al pianoforte\, che ha curato anche gli arrangiamenti e Nico Gori ospite speciale al clarinetto e al sax.  La direzione artistica è di Franco Godi\, compositore per la pubblicità\, per la tv e per il cinema fin dagli anni ’60\, scopritore e artefice dell’hip hop di successo in Italia dagli anni ’90 in poi\, qui in veste di produttore con la sua Best Sound e infine sul palco per un cameo alla chitarra. \nIn scaletta troviamo brani di autori estremamente diversi come lo è l’andamento emotivo del recital\, in continuo divenire e mai uguale al precedente: si va da Lelio Luttazzi a Jobim passando attraverso le indimenticabili canzoni di Amy Winehouse\, Giorgio Gaber\, Enzo Jannacci\, David Bowie\, Don Backy\, fino a perle più nascoste come “Vucchella” di Tosti/D’Annunzio o un brano dalla voce del primo Novecento milanese Milly\, ognuno legato a episodi specifici della vita avventurosa di Madame Foer. Non manca una personale rilettura di “I Will Survive”\, la hit portata al successo da Gloria Gaynor e ritenuta comunemente un inno al divertimento\, dalla quale è stato tratto nel 2017 il primo video musicale ufficiale di Madame Foer (http://bit.ly/Dru_IWillSurvive). \nIn attesa di ufficializzare gli impegni televisivi per il prossimo inverno (a partire da ottobre) e soprattutto la messa in scena del suo nuovo spettacolo Venere Nemica\, atteso per l’inizio del 2020\, con già 4 date al MTM Teatro Leonardo di Milano (16-19 gennaio)\, Madame Foer si fa trovare ogni settimana fino a fine estate il giovedì alle ore 14.00 su IGTV\, con la sua nuova webserie “TOC TOC DRU”\, una posta del cuore anticonvenzionale – un filo diretto con i suoi ammiratori – condotta  con la profonda lievità e l’anticonformismo che caratterizzano il personaggio. \nBIOGRAFIA: \nDrusilla Foer\, originaria toscana\, è da tempo un’icona di stile. Nel 2012 è al cinema con Ferzan Özpetek in “Magnifica Presenza” e in televisione con Serena Dandini per “The Show Must Go Off” su La7\, è fotografata da Mustafa Sabbagh\, considerato fra i fotografi contemporanei più importanti\, in una mostra a Lei dedicata “Itinere”\, all’Aria Art Gallery di Firenze nel 2016. Posa come installazione all’interno di Maraveé Corpus a Udine\, collettiva di artisti internazionali come David LaChapelle e Cindy Sherman. Posa per lo stilista e designer Alessandro Gaggio\, indossando i gioielli che nel 2016 sono esposti al Museo Bellini di Firenze\, accompagnati dalle sue foto\, e nel 2018 è testimonial per lo stilista Daniele Ancarani. Personaggio irriverente e antiborghese\, in più occasioni sostiene cause sociali per lei importanti: posa per un calendario a favore di Anlaids nel 2013\, mentre nel 2016\, nell’ambito del WeWorld Film Festival\, aderisce alla special night benefica “Fare Bene Fa Bene” dedicata alle Donne di Merito e organizzata da The Circle\, l’associazione internazionale fondata da Annie Lennox. Nel 2017 partecipa ai Diversity Media Awards organizzati da Francesca Vecchioni e presenta il Premio Antinoo indetto dalla Action Academy di Maria Grazia Cucinotta ai Cinecittà Studios a Roma. In gennaio 2018 è in scena al Teatro Comunale di Antella\, per il Progetto Proust curato dal regista Riccardo Massai\, nell’interpretazione e lettura di brani tratti dalla “Recherche”\, capolavoro della letteratura novecentesca. In giugno al Piccolo Teatro di Milano\, apre con una sua esibizione la XXXII^ edizione del Festival Mix. Pochi giorni dopo è madrina e presentatrice del Pride Milano\, una giornata di grande festa e inclusione con oltre 250.000 partecipanti.  \nNell’estate 2018 è fra i personaggi di spicco del format “Citofonare Strabioli”\, nel quale l’autore teatrale e televisivo Pino Strabioli ogni sera incontra e intervista sul palco di fronte al pubblico un personaggio proveniente dal mondo dell’arte\, della cultura o della musica. In settembre è fra le protagoniste de Il Tempo delle Donne\, l’evento organizzato dal Corriere della Sera alla Triennale di Milano\, chiamata a leggere e interpretare le composizioni della poetessa Nella Nobili. A partire dall’autunno 2018 e fino all’estate 2019\, Drusilla Foer è nuovamente in teatro e in televisione con nuovi appuntamenti di particolare rilevanza\, mentre la campagna pubblicitaria per la Collezione Autunno Inverno dello stilista Daniele Ancarani ce la rimanda con un’immagine di testimonial affascinante e sofisticata. Nel 2019 è anche protagonista di alcuni eventi che si fanno notare\, come il Lovers Film Festival di Torino\, il TedX a Padova e di nuovo gli Action Academy Awards a Cinecittà.  URL:https://versilianafestival.it/evento/drusilla-foer-in-eleganzissima/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/04/VERSILIANA-SITO_DRUSILLA-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190807T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190807T230000 DTSTAMP:20260223T114624Z CREATED:20190506T081119Z LAST-MODIFIED:20260223T114624Z UID:8316-1565213400-1565218800@versilianafestival.it SUMMARY:Arisa: una nuova Rosalba in città con la partecipazione straordinaria di Sabrina Impacciatore DESCRIPTION:ARISA\n“Una nuova Rosalba in città”\ncon la partecipazione straordinaria di \nSABRINA IMPACCIATORE \n \nPer la prima volta sul palco della Versiliana Arisa sarà insieme a Sabrina Impacciatore per uno show unico\, creato appositamente per il 40° Festival La Versiliana. Arisa sarà affiancata da Giuseppe Barbera al pianoforte e tastiere e dal dj/producer Jason Rooney che porterà il suono del live in una direzione elettronica\, per proseguire il nuovo viaggio sonoro iniziato nella tranche invernale. \nUn’esperienza live completamente inedita rispetto alle precedenti\, una grande produzione dove musica e visual si fondono per portare dal vivo i brani del nuovo album “Una nuova Rosalba in città” (Sugar) anticipato dal brano “Mi sento bene” in gara al 69esimo Festival di Sanremo.\nOltre ai nuovi brani\, Arisa proporrà i suoi grandi successi riadattati per avvicinarsi stilisticamente alle atmosfere del suo ultimo progetto discografico. \n“Una nuova Rosalba in città” è il frutto di oltre un anno di lavoro che vede coinvolti 6 producer e 17 autori\, oltre alla stessa Arisa\, che racconta\, con sonorità nuove e testi cuciti su misura la nuova Rosalba\, una donna del suo tempo che procede per step di consapevolezza\, libera dalle convenzioni e artefice del proprio destino. Un’artista che con il suo lavoro vuole trasmettere energie positive\, regalare amore\, suggestioni e non risposte\, perché l’unica risposta possibile a volte è vivere al massimo il qui e l’ora. \nARISA e SABRINA IMPACCIATORE — “Le parole che non ti aspetti” \n\nCi sono parole che non ti aspetti: ci sono poesie di quelle che non si studiano\, che parlano senza rime e senza filtri\, proprio a te\, esattamente a te. \nE quello che pensavi fosse chiuso dentro una canzone\, trova un’altra strada per raccontarsi\, attraverso i versi: Dacia Maraini\, Gianni Rodari\, Wislawa Szymborska e tanti altri per alternare la magia della musica di Arisa con le straordinarie interpretazioni di Sabrina Impacciatore. \nUn palco per due\nUn cantante e un attore condividono per una sera lo stesso palco per uno spettacolo in cui si alternano l’arte della musica e quella della parola che si intrecciano\, si scambiano e si confrontano per una serata unica e irripetibile. URL:https://versilianafestival.it/evento/arisa-una-nuova-rosalba-in-citta-con-la-partecipazione-straordinaria-di-sabrina-impacciatore/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190806T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190806T230000 DTSTAMP:20190618T153741Z CREATED:20190429T122613Z LAST-MODIFIED:20190618T153741Z UID:8260-1565127000-1565132400@versilianafestival.it SUMMARY:ACHILLE E PENTESILEA DESCRIPTION:EMOX BALLETTO ALLA VERSILIANA CON MICHELE E BRENNO PLACIDO \n6 agosto 2019 \n“ ACHILLE E PENTESILEA” \nCoreografia e regia di Beatrice Paoleschi\nAiuto regia\, riadattamento del testo di Heinrich Von Kleist e inserti poetici di Ilaria Cipriani\nMusiche Gioachino Rossini\, Antonio Vivaldi\, J. Sebastian Bach\nCostumi Santi Rinciari e Annalisa Benedetti – Scenografie di Uberto Bonetti \n\nUn appuntamento irrinunciabile quello del 6 agosto prossimo al Gran Teatro della Versiliana con Emox Balletto. Per l’occasione ci sarà la presenza straordinaria e singolare di due attori carismatici\, padre e figlio\, Michele e Brenno Placido\, per un evento raro e imperdibile\, “Achille e Pentesilea ”\, uno spettacolo con musica\, danza e poesia che sarà mandato in scena dalla Compagnia di Beatrice Paoleschi.\nLa presenza di un grande attore come Michele Placido e di suo figlio Brenno\, desta la più viva curiosità per questo confronto che sarà inedito e stimolante. Le loro voci\, con le letture dei testi e delle poesie che Ilaria Cipriani ha creato appositamente per lo spettacolo\, concerteranno con la danza dalla bellezza travolgente di Emox Balletto e la musica geniale di Giochino Rossini. \nCi sarà dunque un grande protagonista del cinema\, del teatro e della televisione\, che può vantare una lunga carriera di grandi successi. Un centinaio di film come attore\, più di trenta sceneggiati televisivi\, una teatrografia di varie decine di spettacoli\, decine di film da regista e produttore ed un invidiabile palmarés di moltissimi riconoscimenti tra cui un Orso d’Argento al Festival di Berlino\, quattro David di Donatello\, cinque Nastri d’Argento. \nE ci sarà poi Brenno\, figlio d’arte\, giovane attore del cinema\, del teatro e della televisione\, in ruoli diversi e complessi\, a cui non mancano premi e riconoscimenti\, segni di un apprezzamento che non solo coinvolge il grande pubblico ma anche il mondo della critica come uno dei migliori attori emergenti italiani \nI due attori hanno accettato con entusiasmo di partecipare a questa produzione di Emox Balletto\, giovane Compagnia della Toscana diretta da Beatrice Paoleschi. ormai un ensemble di riferimento per la Danza Contemporanea\, lanciata verso successi sempre più convincenti\, come la partecipazione\, per la seconda volta\, dopo quella del 2018\, all’International Italian Dance Award di New York a fine agosto.\nVincitrice di prestigiosi riconoscimenti come il Premio MAB\, Coreografa dell’anno 2016\, invitata alla Biennale Danza a Venezia\, alla Fonderia dell’Ater Balletto a Reggio Emilia\, Premio della Critica al Festival di Belgrado\, Beatrice Paoleschi ha curato\, insieme ad Ilaria Cipriani\, anche la regia dello spettacolo. \nIn questa produzione Beatrice Paoleschi ancora una volta cerca di portare alla luce la complessa interiorità di personaggi che\, pur provenienti alla sfera del mito\, vengono proiettati in una dimensione moderna capace di renderli tangibili\, umanizzati nelle loro debolezze e nelle loro grandi passioni. \nSi tratta di un’opera di grande intensità emotiva e verbale\, con personalità imponenti\, sia nella gestualità\, sia nei risvolti psicologici di cui si fanno tramite\, fra passioni estreme e fatali che diventano pura energia. \nIl testo di Heinrich Von Kleist è stato opportunamente adattato per interagire compiutamente con la danza\, nella ricerca di una comune armonia espressiva. \nBeatrice trasferisce ai danzatori la commozione e il turbamento delle figure del lavoro teatrale\, esaltandone al massimo le più recondite doti di espressività fino all’istrionismo più fisico. \nLa veste epica e drammatica ha poi trovato una eco attuale e contemporanea nelle poesie appositamente create per sottolineare nei punti significativi l’acme della vicenda\, con versi forti e plastici\, proprio come un corpo in movimento\, ricchi d’immagini che fanno da specchio alle figure disegnate sul palco dai danzatori che\, quasi smembrati\, vengono analizzati per portare alla luce i loro caratteri e la loro complessa personalità. \nSINOSSI \nProtagoniste insieme ad Achille sono le Amazzoni\, di discendenza divina\, che riassumono in sé la forza e la femminilità\, l’amore e la guerra. Ognuna di esse porta scolpita nel corpo la propria identità: forte e aggressiva\, armata di arco\, per questo motivo tutte si sono private del seno destro\, ma sono anche femminili e sensuali come Afrodite. Il loro corpo\, terribile arma nell’arte della guerra\, può anche dare origine al desiderio più travolgente e funesto. \nLa Regina Pentesilea è l’elemento baricentrico intorno alla quale ruota\, quasi fisicamente\, tutto lo spettacolo: la sua ambivalenza femminile\, la sospensione tra la devozione più commovente e la passione violenta e distruttrice ancora una volta affascina Beatrice. Al travolgente e tragico amore per Achille\, rivisitazione del binomio eros-thanatos\, si contrappone il suo fresco rapporto con Protoe\, amica e compagna di vita. Con lei Pentesilea riacquista completamente la sua natura di donna. Ci sono momenti di infinita tenerezza in cui i sentimenti più puri e semplici ricordano il ritorno all’infanzia\, dove ogni attimo vissuto è sempre una meravigliosa scoperta\, in aperto contrasto con la fisicità guerriera delle due giovani donne. Una parentesi di dolcezza nella latente consapevolezza di un destino incombente che presto le farà precipitare in un gorgo di disperazione e di morte. \nUno spettacolo senza sconti e mezze misure che tocca l’amore e la morte con le parole\, con i corpi e con l’anima. \nLa presenza in scena di due attori carismatici\, con le loro letture dei testi originali\, elaborati appositamente per lo spettacolo a cura di Ilaria Cipriani\, autrice altresì degli inserti poetici\, trascina e coinvolge sempre più lo spettatore nel cuore di questa vicenda\, in un contrappunto di toni e sensazioni\, quando forti e quando leggeri\, con la grandezza e l’attualità delle musiche di Gioachino Rossini\, Antonio Vivaldi e J.S. Bach. \nI costumi sono stati creati da Santi Rinciari\, con originalità e riferimenti al periodo storico del dramma\, la scenografia è stata realizzata dalla Fabbrica dei Sogni di Uberto Bonetti. URL:https://versilianafestival.it/evento/achille-e-pentesilea/ LOCATION:Teatro grande – La Versiliana\, Viale Morin n. 16\, Marina di Pietrasanta\, Lucca\, 55045\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/04/VERSILIANA-SITO_PLACIDO.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190804T211500 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190804T230000 DTSTAMP:20190628T072032Z CREATED:20190524T112009Z LAST-MODIFIED:20190628T072032Z UID:8400-1564953300-1564959600@versilianafestival.it SUMMARY:IL LAGO DEI CIGNI DESCRIPTION:Fondazione Versiliana \npresenta \nin collaborazione con Fondazione Festival Pucciniano \npresso il Gran Teatro Giacomo Puccini di Torre del Lago \nRussian Classical Ballet \nIL LAGO DEI CIGNI \nBalletto in due atti e quattro scene \nMusiche PYOTR ILYICH TCHAIKOVSKY \nCoreografie MARIUS PETIPA e LEV IVANOV \nLibretto VLADIMIR BEGITCHEV e VASILY GELTZER \nScenografie RUSSIAN CLASSICAL BALLET \nCostumi EVGENIYA BESPALOVA \nDirezione Artistica EVGENIYA BESPALOVA \nConsiderato l’icona dei balletti classici ottocenteschi\, IL LAGO DEI CIGNI\, è una storia d’amore\, tradimento e trionfo del bene sul male. Pieno di romanticismo e bellezza\, da più di un secolo questo balletto delizia il pubblico. \nLa coreografia richiede\, nella sua esecuzione\, grande tecnica e abilità dei ballerini. La rappresentazione dei personaggi\, in particolare nel confronto tra la purezza del Cigno Bianco e l’oscurità del Cigno Nero\, richiede virtuosismo e un forte talento drammatico da parte dei ballerini solisti\, culminante nei due “Grand Pas de Deux” nella seconda e nella terza scena. Un altro momento di forte impatto è l’incantevole “Danza dei piccoli cigni”.  Il prestigio e la notorietà senza tempo raggiunti da IL LAGO DEI CIGNI sono esaltati dalla musica ispiratrice di Pyotr Tchaikovsky e dalla grande inventiva ed espressività delle coreografie di Marius Petipa. La genialità del suo potenziale coreografico e artistico culmina nel tradurre la relazione tra il corpo umano e le movenze dei cigni.  Pyotr Tchaikovsky ha composto quest’opera in modo trascendentale; La Suite Op.20 rende eterno il nome del compositore. Il successo delle sue composizioni deriva dalla capacità di esprimere i suoi sentimenti attraverso il linguaggio musicale\, creando melodie intense ed emotive.  La messa in scena del Russian Classical Ballet esalta la poesia romantica\, presentando una Produzione con sontuose scenografie\, raffinati costumi e un cast guidato da stelle dello scenario internazionale del balletto. \nRUSSIAN CLASSICAL BALLET \nIl Russian Classical Ballet diretto da Evgeniya Bespalova si propone\, già dalla sua fondazione avvenuta nel 2005 nella città di Mosca\, di conservare integralmente la tradizione del balletto classico russo.  La compagnia è composta da un cast di ballerini diplomati nelle più prestigiose scuole coreografiche: Mosca\, San Pietroburgo\, Novosibirsk\, Perm;  Corpo di ballo e solisti\, provenienti dalle principali Compagnie russe\, danno corpo a questo ensemble\, nel quale preparazione accademica ed esperienze internazionali si sposano con l’irriverenza di talenti emergenti nel panorama della danza classica moscovita. URL:https://versilianafestival.it/evento/il-lago-dei-cigni-3/ LOCATION:Gran Teatro all’aperto G.Puccini\, Via delle Torbiere\, TORRE DEL LAGO\, viareggio\, Lucca\, 55049\, Italia CATEGORIES:Teatro "La Versiliana" ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://versilianafestival.it/wp-content/uploads/2019/05/SwanLake_02.jpeg END:VEVENT END:VCALENDAR